数码摄影后期调色原理与实战技法

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内容提要

前言

第1章 色彩三要素在摄影中的应用

1.1 色彩的由来与识别

1.2 从摄影的角度掌握色彩三要素

1.3 红外摄影：极有辨识度的摄影题材

1.4 星空改机摄影：越来越流行的摄影题材

第2章 色彩的相互关系及应用

2.1 同类色：轻松得到干净的画面

2.2 相邻色及类似色：稳定、协调的色彩

2.3 中差色：富有张力的色彩

2.4 对比色及互补色：极具冲击力的色彩

2.5 暖色调、冷色调与冷暖对比

第3章 调色工具的实际应用

3.1 Photoshop调色的基石：色彩互补原理

3.2 色彩平衡：注意三大调的分别调整

3.3 曲线调色：综合性能强大的工具

3.4 可选颜色：准确定位特定色彩

3.5 通道混合器：难理解，但好用的工具

3.6 照片滤镜：快速为画面渲染色彩

3.7 颜色查找：来自电影调色领域的3D LUT

3.8 白平衡与色温：为照片定调

3.9 饱和度与自然饱和度

3.10 色相/饱和度：饱和度的调整技巧

3.11 照片“黑白”的正确玩法

第4章 3种实用的高级调色技巧

4.1 找到饱和度过高的区域，并调色

4.2 找到丢色区域，并补色

4.3 用色相/饱和度调色功能统一人物肤色

第5章 四大常用色彩模式的概念及应用

5.1 HSB色彩模式

5.2 RGB色彩模式

5.3 Lab色彩模式

5.4 CMYK色彩模式

5.5 实战中的加色与减色

第6章 Camera Raw修片技法

6.1 雪山夜景：Camera Raw全局与局部修片

6.2 城市夜景：Photoshop堆栈，Camera Raw修片

6.3 Camera Raw与Photoshop的修片特点

第7章 决定作品成败的色彩美学

7.1 单色与多色的配色规律

7.2 如何确定照片的主色调

7.3 光色混合问题的处理

7.4 高光与暗部的色彩