大家写给大家的写作课

本书是21世纪以来中国少数民族文学理论与批评取得的重要成果，是“中华多民族文学史观”研究的集成之作。作者在全面阐释多民族文学史观的理论基础、基本内涵、结构要素、现实价值和学术意义的基础上，重新探讨了中国文学的时间、空间、中国文学史的国家知识属性等中国文学研究的基本问题，总结了多民族文学史观与中国历史哲学转型的关系，考察了世界主要多民族国家的文化政策与多元文学生态。本书的“多民族文学”不是少数民族内

彼得·阿克罗伊德的小说充满魅力，不仅因为作者讲述了一个个迷人的故事，采用了灵活多变的叙事手法，而且在于其蕴含着作者对民族文化的深厚情感和历史责任感，对其他民族的作家有重要启发，值得系统研究。本书以阿克罗伊德自20世纪80年代以来发表的16部小说为分析文本，从其叙事艺术、创作主题和社会历史语境的深度关联为切入点对其进行全面研究，旨在探讨作者如何用不同的叙事来表征强烈的民族意识、弘扬民族文化精神和价值

中华人民共和国成立七十年来，文艺理论在不同的历史时期，在中国人的社会和文化生活中，起过极其重要的作用。从中华人民共和国成立初期的一些文艺论争对当时的政治走向的影响，到“文化大革命”期间文艺进入到思想文化领域的核心地带的状况，到改革开放初期文艺对推动意识形态转型的重大意义，再到新世纪头十年文艺学研究在当代社会文化建设中所扮演的角色，本书都作了认真的研究。本书的特点在于，作者并不是将主要注意力放在七十

本书从文学史和批评史的角度，对连接唐宋诗史的重要诗风西昆体在宋金元明清的接受，做了较为细致深入的梳理，填补了学术空白。宋代以后期西昆派、欧阳修、王安石、苏轼、黄庭坚、朱熹、陆游、刘克庄等的接受为重点；金元时期以王若虚、方回等人的接受为重点；明代以王世贞、胡应麟、袁宏道等人的接受为重点；清代以冯班、宋荤、王士镇、翁方纲、刘熙载、俞械等人的接受为重点。在这些重要的文学史人物之外，还遍搜历史上的西昆体接

清代词韵学是清代词体学的重要组成部分，以探究词体用韵法则为主要内容。清人论词以古词为宗，论及韵法亦以旧词用韵为据，但清代词韵学成果并不是对旧词用韵的再现，而是以清代词体学的系统架构为旨归，以当时的韵学为津筏，有规范韵法之意，具有建构性。本书以清代词韵专书为研究对象，以韵学为切入点，以词体学为研究落脚点，共时和历时视角相结合，考察清代诸家词韵专书的编韵理据，并探讨清代词韵学的演进理路。

2015年10月10-12日，浙江传媒学院文学院网络文学创作与研究中心举办“网络文学创作与研究中心成立大会暨2015年网络文学高峰论坛”。与会专家学者围绕“网络文学创作与研究”主题展开了热烈讨论。与会者一致认为，在新的文化语境与价值导向下，处理好思想、艺术与市场的关系，实现网络文学和主流文学机制的对接，创作出无愧于伟大时代的优秀作品，实现网络文学评论的良性互动，是当前网络文学作者与评论者们不能忽视

本书对中国现当代文学在德语世界的传播与接受进行历史钩沉与形态剖析。中国现当代文学在德语世界的传播经历了冷战时期西德知识界于革命狂热中的政治异域化接受，以及东德知识界在政策迭绕下的功利性接受。20世纪90年代以后，两种传播路径逐渐汇入统一的德语文学机制，形成以政治化接受为基本框架的多元接受范式。德语世界的接受主体从本土知识分子的精神传统出发，对中国现当代文学的政治化接受始终伴随着对同一种范式的批判与

本书以唐代小说与明清相关题材戏曲为研究对象，以文献梳理为基础，运用文体学、文化学理论，通过比较研究的方式分析唐代小说与明清同题材戏曲在思想文化内涵与艺术风貌上的不同特色。小说与戏曲之间的关系是双向互动的，唐代神怪、婚恋、豪侠等题材小说经由明清戏曲家的创作以新的艺术形式呈现。这种呈现既是明清传奇、杂剧对原有题材的继承与发展，也是明清戏曲家在故事本事基础上驰骋才情、抒发胸臆的艺术创造。

本书以“文学中的城市”为主题，展开“十七年”（1949—1966）文学的城市表述研究。通过具体的文本分析，考察“社会主义文学”与“城市”这个资本主义“场域”之间冲突、顺应、分野的意识形态聚合过程，进而探求一种“社会主义城市”的文学表述。尽管在这种表述背后，暗藏着“革命之后”社会主义意识形态的矛盾性和内在焦虑，却是从中分析中国社会主义遗产和教训的绝佳视角。