生态文明视阈中的印度文学经典

《当代西方文论批判研究》全书共分为六章，内容分别是：一、向内转与悖离社会与生活；二、“自我中心主义”与公共价值的消弭；三、现代西方文论的非理性转向；四、“形式崇拜”与内容与形式关系的倒置；五、“反教化论”与审美追求的极端化误区；六、精英主义取向与文学艺术的小众化危机。从六个方面抽丝剥茧，层层深入地分析了当代西方文论在中国的接受情况以及问题所在。在当今理论界唯西方文论马首是瞻的情况下，本书富有理论前

本文以任溶溶翻译的英语儿童文学作品为研究对象，从社会学的视角切入，整合了翻译批评中的格式塔理论和互文理论进行译本分析和比较，以布迪厄社会实践理论中的“场域”、“资本”和“惯习”等关键概念为理论工具，探讨任溶溶译作经典化生成的机制和经典化历程中的各种可能的推动因素。

本书以罗宾逊系列小说为研究对象，探讨废奴思想、宗教传统以及重农观念在美国中西部价值体系中的塑型作用，注重社会领域和精神领域、世俗生活和神圣空间的内在关联，强调人类对栖身之所的身体附着与文化归依，从而对美国中西部文化的形成、发展、运作、成效等展开全方位整体研究，将主题讨论从地域意识升华至最为广泛的生命关怀，以更全面的眼光来阐释心灵家园的意义。

本书赞同伽达默尔所说的，“体验”和审美之间存在着一种“亲合势（Affinit?t）”认为文学创作和文学批评都离不开“体验”。因为文学作品是作家通过“体验”的方式创作出来的，批评家也要用“体验”的方式来理解作品，只有对作品有了深切的感受并“体验”着作品中表达的情感，才能更好地理解作品，从“体验”角度来理解文学就把握住了文学创作和文学批评的实质。本书从“体验”的角度梳理中国和西方历史上的文学观念的演进

全书分四编，第一编，编剧学科论。著者作为编剧学新学科创建人，就此话题展开论述自有独到见解。第二编，编剧道法论。著者结合自己丰富的戏剧创作实践，所述编剧理论与技法具有可操作性。第三编，编剧教学论。著者长期从事编剧教学，创立“百·千？万”字编剧工作坊有一定影响，所述观点与方法具有科学性、实践性与指导性。第四编，编剧批评论。著者针对当下戏剧界的众多病态发声，许多文章在《人民日报》《文艺报》《解放日报》《

本书所说“史传”，是用刘勰《文心雕龙·史传》中所说的“史传”概念，指先秦至晋宋（即《文心雕龙》论述到）的史书，包括《春秋》、《左传》、《国语》、《战国策》、《史记》、《汉书》、《三国志》、《后汉书》等。史传与文学的关系，可以从两个层面来理解：其一，史传本身就是文学。史传是文学，首先是一种观念的认同，也就是早期人们对史学与文学同类、同体关系的一种认知。同时，史传蕴含着文学的性质、特点和韵味。其二，史

《中国现代民族主义文学思潮（1895-1945）》主要进行了三个层面的研究工作：第一个层面上理清了1895-1945年间中国现代民族主义思潮流脉，探析了民族主义思潮对文学创作的深刻影响，重写了一部清晰、系统、完整的“中国现代民族主义文学思潮史”；第二个层面上从宏观的中国现代民族主义思潮流变入手，上溯到具有民族主义性质的曾国藩“卫道变器”说和康有为“托古改制”论，而重点则对梁启超、孙中山、蒋介石的民

本书采用新时期中国底层文学叙事研究的本土视角，以中国学人的学术立场，在底层文学叙事研究的框架下，系统追溯以英国民谣和诗人乔叟、布莱克、华兹华斯为代表的英国诗歌底层叙事传统。本书选取当代英国诗人托尼·哈里森、卡罗尔·安·达菲、谢默斯·希尼、西蒙·阿米蒂奇的代表作品为研究文本，采用福柯话语理论、文化马克思主义、女性主义、后殖民主义、空间理论等多重批评方法，从阶级、性别、种族、文化、空间等多重维度，对哈

《老子》英译的悠久历史和众多译本为翻译研究提供了丰富的案例。本书从三个不同历史时期中选取理雅各、韦利、刘殿爵、韩禄伯和米切尔这五位译者的《老子》英译为研究对象，采取“社会历史语境+译者/译作+译文读者”的综合研究路径，描述不同社会历史语境下译本的特点，并将译者和译本放置在其所处的社会历史语境中进行考察，尝试发现和解释社会历史语境与译者、译本及读者之间的关联。