观察

初学者遇到的第一个障碍可能就是观察问题。许多刚刚学习画画的人都苦恼过，为什么同一物体，我画不出来，别人就会画，我们看见的是一样的，但是画出来却差距很大。例如，画大了、画小了、画偏了、画歪了、哪里画多了、哪里画少了或者哪里看上去不舒服等，其实这些不仅是手法问题，更多的是因不会观察、不会分析眼前的绘制内容而造成的。

画中的每一个错误都会先是观察上的错误，就是在“看”这个环节出错了，看见不代表看到，看到不一定知道。什么是“看”？就是面前的事物直接还原到眼球里。什么是“观察”？就是通过分析来看自己需要看的，有时候要统一地看，有时候要对比地看、有时候要有取舍地看。

这就是“观察”，会不会画不在于手，而在于眼。

统一地看

通常用在线稿和色稿的第一步，用来掌控画面的大格局。

造型统一：用最简单的几何图形，绘制主轮廓。

色彩统一：用最少的色相，绘制主色调。

对比地看

用于绘画中的刻画阶段，画出画面中形和色的变化，在统一的基础上丰富画面内容。

形体对比：位置的高低，面积的大小，线条的疏密、曲直，虚实，长短等。

颜色对比：颜色在整体橙色基调的情况下，有着深浅、鲜灰、色相的变化。

有取舍地看

这是对画面主题的一种分析，可以突出主题的内容，在表现时适当加强。如果与描绘主题内容关联性不强，可以适当减弱或者省略。

在建筑主题的绘制中，通常加强的内容为建筑物的核心区域、建筑物的典型特征区域，或者是建筑物的细节需要；减弱的内容为建筑物周边的环境，如无关紧要的树木、路灯、行人等元素，以便突出中心题材。