译者序

《设计问题：创新模式与交互思维》主要围绕两大主题展开，一是设计与创新；二是具身知识的培养、维持和应用。

一

创新已经成为我们这个时代鲜明的主题。2016年3月5日，李克强总理在第十二届全国人民代表大会第四次会议上所作的政府工作报告中，先后61次使用了“创新”一词，创新是绝对的高频词之一。报告指出，我们要“充分释放全社会创业创新潜能。着力实施创新驱动发展战略，促进科技与经济深度融合，提高实体经济的整体素质和竞争力……大力弘扬创新文化，厚植创新沃土，营造敢为人先、宽容失败的良好氛围，充分激发企业家精神，调动全社会创业创新积极性，汇聚成推动发展的磅礴力量”。我们这一辑的翻译正是在这样的宏大背景下进行的，响应了全社会对创新的热情和期盼。

设计学领域国际权威期刊《设计问题》（Design Issues）的主编们在2014年第1期的卷首语中也是开宗明义。他们指出，创新是当今社会无法回避的热词。在管理、教育、娱乐和公共政策等领域，人们都在研究如是的问题：如何促进“创新思维”？如何“化危为机”？为此，我们应该如何培养我们的思维习惯？如何提高我们的专业素养和技能？

因此，本缉从《设计问题》2014年第1期所选择的六篇文章都以设计与创新为主题，作者从不同的视角研究了创新问题，并进行了很多饶有意义的比较及剖析。例如，我们可以从实践或学术的视角研究创新；创新可以呈现为最终用户主导的过程或设计主导的过程。我们可以对比市场驱动的创新与生产驱动的创新，意义创新与技术创新，激进性或突破性创新与渐进性或连续性创新，等等。所选文章可谓精彩纷呈，高潮迭起。下面我们对这六篇文章做一个简要的介绍。

马可·比迪奥尔和斯蒂法诺·莫切里在《设计鲜为人知的一面：匠艺的关联性》一文中提出了设计创新根源于匠艺文化的观点，并把匠艺视为复杂的生产系统的一部分。匠艺在这一系统中扮演着双重角色，一是探索新的理念；二是通过具体的技能与工业生产合作。

在《不同叙事框架下的设计策略》一文中，弗朗西斯科·左罗和卡比日奥·考特拉从“叙事”的角度提出了设计师与企业之间的关系架构。在企业的创新实践中，他们需要采用不同的叙事内容和叙事方式，他们的设计战略因而也会发生相应的变化。作者在文中区分了四种类型的叙事，即以用户为中心型叙事、探索型叙事、挖掘型叙事和技术型叙事。在不同的叙事框架下，设计过程和工具都会发生变化，因而需要不同的设计管理方式。

亚历山德罗·戴赛迪和弗兰西斯卡·里佐的论文《设计与企业文化》指出，由于企业的现行文化和实施创新所需的文化之间可能会产生矛盾，因此开发显著性创新的产品可能会对企业文化带来意想不到的变革。作者因而提出了自下而上的组织变革观点，对包括设计思维在内的自上而下的变革管理方法提出了批评，同时呼吁消除设计思维的神秘色彩。

埃齐奥·曼齐尼的《创事：社会创新与设计》一文讨论了社会创新现象，认为社会创新是设计应用的新兴领域。曼齐尼提出了三种类型的创新过程，包括自上而下的创新过程、自下而上的创新过程和混合型的创新过程。在第一种创新过程中，社会创新由战略设计驱动；在第二种创新过程中，社会创新由地方社区驱动；而第三种创新过程则是第一种创新过程和第二种创新过程的混合体。

图丽·马特尔马基、克斯卡·瓦加卡里奥和艾尔坡·科斯基宁的《移情设计研究进展如何？》对移情设计的演变过程进行了述评。他们指出，从历史的角度来看，无论是设计师的角色还是用户的角色都已经发生了变化，他们之间的关系也发生了变化。设计师的任务已经从传统的产品设计转移到其他形式的应用领域。

唐纳德·A．诺曼和罗伯托·韦尔甘蒂的《渐进性创新与激进性创新：设计研究与技术及意义变革》一文，基于不同的理论建构了自己的框架，深入阐述了与设计相关的创新过程的原动力，认为以人为中心的设计非常契合于渐进性创新，但不大可能带来激进性创新。激进性创新通常与技术变革或意义变革有关。

二

本辑从《设计问题》2014年第2期中选择了八篇文章，主要涉及具身知识，即通过人之体验与物理情境之间的交互，培养、维持和应用具身知识。

在《阿波罗的可视化：人机关系的图形化探索》一文中，雅尼·亚历山大·路凯萨和大卫·敏德尔运用阿波罗11号登月的数据可视化，阐述了技术人员在技术操作中的行为模式。

如果我们把建筑学理解为设计学科，那么我们对研究会有很多不同的理解。马金·范·德·维杰、康拉德·范·克里坡和希尔德·海嫩在《研究及设计在学界和业界中的定位问题》一文中，对这些不同的理解进行了探讨。他们以基于实践的研究为基础，提出了一种混合生产形式，从而调和了传统的“研究实践”和“设计实践”之间的对立关系，将它们统一为“基于设计的研究”。

F．赫斯特·欧森在《转型模式：创造和谐幸福的交互产品设计》一文中探讨了产品作为人的终身伴侣的潜质，产品因而具有调节人与人以及人与世界之间关系的能力。她在文中特别指出，一个人对颠覆性变化的应变能力会严重影响到他在身体、心理、社会和精神上的健康与幸福。

在《灵感与构思：数字时代的手绘》一文中，帕姆·申克研究了设计师在商业环境下运用手绘的情况，指出并不存在新发明驱逐经世致用技术的现象。经世致用的技术将以其新的用途继续为人所用。

海蒂·欧弗丽尔在《苹果派空间关系学：厨房工作三角区中的爱德华·T．霍尔》一文中重新审视了美国家庭经济学家克里斯廷·弗雷德里克在1913年提出的厨房“工作三角区”，指出在厨房布局设计中，不仅要考虑厨房工作空间设计的人体工程学，还要考虑动态的人自身的空间需求。

在《乐器设计：通过基于实践的研究盘活理论》一文中，阿尔瓦罗·西勒罗斯、帕特里西奥·德·拉·夸德拉和罗德里戈·加的斯探讨了一种新的设计方法。在深入了解用户群体的期望、感觉、需求、姿态和意见的过程中，造物渐渐地成型了。

陶菲克·巴尔乔格鲁和巴哈尔·埃姆金在《土耳其创新设计最新动态：身份诉求》一文中指出，设计让古老文化在现代世界中焕发出新的光辉。物体在时间上的连续性有助于加强对自身性和国家身份的认识。

科瑞·泰尔奥格雷、奥乌兹汗·厄兹詹和安提·伊柯宁在《新媒体和设计学中的声音》一文中对声音设计和谐波合成进行了区分。他们认为，声音设计是很多创意产业不可或缺的一部分，这些产业包括交互艺术、计算机游戏、电影、广告和移动电话娱乐应用，等等。

行文至此，译者深切地感到，本辑内容必将给广大读者带来有益的启迪。

当然，由于译者的水平和时间有限，翻译不足之处在所难免，恳请读者批评指正。

译者

2016年6月12日于江南大学