【典型题（含考研真题）详解】

一、名词解释

1．古风的微笑[厦门大学2010、2004研]

答：古风的微笑是指古希腊人体雕刻建筑的脸上千篇一律的笑容。它开始出现于古风时期，当时出现了大型圆雕和建筑装饰雕刻，但雕像仍多处于正面的呆板、僵硬阶段，显然还受埃及程式化的影响，但又不及埃及雕刻成熟。人物直立像一根柱子。女性的衣纹刻成一根根平行线，为追求生动的表情，人物脸部都带有千篇一律的微笑的表情，人物通常着色，衣纹和头发刻画常具有装饰性的特点。

2．帕特农神庙[清华大学2008研、山东大学2006研]

答：帕特农神庙，又称雅典娜神庙，是雅典卫城的主体建筑。神庙的形制是希腊神庙中最典型的长方形的列柱围廊式。列柱采用朴实而浑厚的多利克柱式，屋顶为两坡顶，东西两端形成三角形山花，是古典建筑风格的基本形式。整座神庙尺度合宜，饱满挺拔，简约庄严，并应用了视差校正手法以加强效果，是希腊人追求理性美的杰作。神庙东三角楣上的《命运三女神》出自希腊雕塑家菲狄亚斯之手。这座神庙历经两千多年的沧桑之变，如今庙顶已坍塌，雕像荡然无存，浮雕剥蚀严重，但从巍然屹立的柱廊中，还可以看出神庙当年的丰姿。

3．哥特式建筑[中国艺术研究院2004年研、厦门大学2004年研]

答：哥特式建筑是一种兴盛于中世纪高峰与末期的建筑风格，常见于欧洲的主教座堂、大修道院与教堂。其源于法国，遍及全欧洲，由罗马式建筑发展而来，为文艺复兴建筑所继承，代表了中世纪艺术发展的高峰。其建筑具有轻盈、纤细的结构，广泛运用尖券、肋拱，以巨大的彩色玻璃花窗取代墙壁，使得内部空间宽敞、明亮。总体感觉高耸挺拔，充满强烈的向上动感。代表建筑有法国巴黎圣母院、德国科隆大教堂、意大利米兰大教堂等。

4．希腊陶瓶的黑绘与红绘风格

答：古希腊陶绘主要分为黑绘和红绘两种风格，黑绘始于公元前7世纪末，红绘产生于公元前6世纪上半叶。黑绘陶在坯上用黑色釉彩画图像，再用线刻出图像轮廓和细部，烧成后，器物为赭色地，衬托乌黑的人物等形象，显得深厚凝重。红绘陶与黑绘陶相反，是在坯件上用黑色线条勾画出轮廓和细部，再把图像以外的底子涂成黑色，而人物等形象的内部则空出，烧制成红赭色。这种方法能更自由地描绘图像，真实感也更强。

5．图拉真纪念柱

答：图拉真纪念柱是公元106年到113年，图拉真皇帝为了纪念他远征达吉亚的胜利建造了图拉真圆柱，柱身长27米，上面有200平方米长浮雕饰带。在这些浮雕上除了描写战斗的场面外，还描写了行军的生活和自然风景。图拉真本人的形象在画面上出现了90次，浮雕上共雕有2500多个人物，这些人物栩栩如生，生动活泼。

6．普拉克西特列斯

答：普拉克西特列斯（约前390年～前306年）被看做是开菲索妥斯继承者，是一位技巧娴熟、带有抒情色彩的雕塑家。代表作有《抱幼童酒神的赫耳墨斯》（前4世纪，大理石）、《休息的萨堤罗斯》和《杀蜥蜴的阿波罗》《尼多斯的阿佛洛狄忒》（约前350年）等。

7．方尖碑

答：方尖碑是埃及中王国时期金字塔的建筑开始衰落，王公贵族的陵墓开始建筑在山崖边，为了崇拜太阳神而建造的。代表作有塞索斯特利斯一世时期的方尖碑。

8．卢多维奇宝座

答：卢多维奇宝座是一个大理石的长椅子，椅子中间部分雕刻着阿佛洛狄忒在水中诞生的情景，如芙蓉出水，体态轻盈，这可能是最早的女裸体雕像之一。椅子两旁也有雕像，一边是一个妇女正在作祭祀，样子十分虔诚；另外一边是一个裸体的女神正在吹笛，形体典雅优美，线条柔润。因为这个椅子是卢多维奇发现的，故以他的名字命名。

9．科洛西姆斗兽场

答：科洛西姆斗兽场是公元75年到82年，奴隶主出于享乐的目的在罗马建造了一个最著名的圆形斗兽场。这个斗兽场十分雄伟，场内可以容纳五万多观众，后来有人把它列为世界七大奇迹之一。从外边看这座建筑分为四层，一、二、三层全由连环相接的拱券组成，形式十分美观，两门之间有夹柱，每层的柱式不同。一层为庄重的多里安柱式，二层为典雅的爱奥尼亚柱式，三层为华丽的科林斯柱式，最上一层是饰有扁平柱子的围墙。

10．帕台农神庙浮雕

答：帕台农神庙是雅典卫城的中心建筑是著名的，它为雅典的保护神雅典娜而建，始建于公元前447年，公元前438年主体完工，公元前432年完成雕刻装饰工作。神庙建在长约70米、宽31米的一个三层台阶上，它的建筑师是伊克提诺斯和卡里克拉特斯。帕台农神庙是一个围柱式的神庙，东西两面各有8根柱子，南北各有17根，柱高为10.5米，是多里安柱式。在这座建筑物上有非常出色的浮雕饰带、回檐浮雕板和东西山墙上的浮雕，神庙的内部有雅典娜的戎装塑像。神殿的前边为祭祀的地方，后边为女神殿。帕台农神庙堪称古希腊建筑的典范，整个建筑比例匀称，结构紧凑，柱式优美，节奏明快，建筑物与周围的大自然的景色也很协调。这座神庙在战乱中遭到严重的破坏。

11．提图斯凯旋门

答：提图斯凯旋门是罗马帝国为了庆祝军事远征的胜利建造的较早的一座凯旋门，建于公元81年，皇帝提图斯为了纪念他镇压犹太人起义的胜利，在罗马建造了这座豪华建筑物。凯旋门的表面安装着光洁的大理石和四根科林斯式的柱子，还饰有科林斯式的草叶，门楣上有一块带文字的石碑，拱券式大门的跨度很大。为了满足帝王们不断增长的虚荣心，后来建筑的凯旋门规模越来越大，并且装饰着华丽的浮雕，这些浮雕上描绘的情节大多是歌颂帝王的武功。

12．“法尤姆肖像”

答：“法尤姆肖像”是美术史上统称埃及出土的一些作于罗马帝国时代出土于法尤姆地区的木板肖像画。这些用蜡或胶画成的作品，色彩很鲜艳，人物形象不做美化，大都很写实，有个性特色。《上了年纪的罗马人肖像》（1世纪下半叶）就是一幅很生动的法尤姆肖像。

13．“丹培拉”

答：“丹培拉”是指绘画时用鸡蛋清调颜色画出来的使效果光洁、透明的一种艺术技法。这种技法广泛运用在马其顿王朝时期教堂内部的壁画和镶嵌画，耶稣和圣母的像总是画在最明亮最显著的地位，四周围绕着使徒的形象。在11至12世纪流行的拜占庭木板圣像画运用的也比较多。代表作有《符拉基米尔圣母像》（12世纪上半叶）和《十二门徒像》（14世纪）等。

14．萨莫色雷斯的《尼凯女神像》

答：萨莫色雷斯的《尼凯女神像》高2米，由大理石雕成，创作于公元前4世纪末。这件雕像是为了纪念在公元前306年战胜托勒密王国的舰队这一历史事件而创作的。胜利女神张开着双翼正从空中降下，落在一个船头上（雕塑家把基座做成船头的样子），她吹起了胜利的号角，号声飞向四方，海风吹动着她那薄如蝉翼的衣衫，衣角轻轻地飘起。

15．圣索菲亚教堂

答：圣索菲亚大教堂是拜占庭在建筑方面最出色的代表作品，它建造在君士坦丁堡，始建于公元532年。不仅是宗教性建筑物，同时也是查士丁尼大帝王权的象征，体现出政教合一的思想。这个大教堂最初是一个巴西利卡式教堂，后遭火灾被毁，现在这个样子系查士丁尼大帝在位时重新建造，于公元537年最后竣工，它的建筑师是安泰米司和依索道罗斯。整个建筑规模宏大，结构紧密，构思巧妙，平面为椭圆形，祭坛在正中，在中央有一个最大的穹顶，直径为33米，高达60米，四周排列着40个采光的窗口，阳光从这里射入照亮了教堂内部，人们仰望圆顶，好像看到神之光从天而降。围绕着中央穹顶又有许多小的穹顶，相互之间层次清晰，结合一体。这样的大圆顶体现了宗教周而复始的观念，也象征着王权的集中与统一。教堂内部也十分华丽，装饰有用彩色石子组成的镶嵌画。

二、简答题

1．古希腊雕塑艺术发展的四个阶段是什么？他们分别有什么特点？[厦门大学2012、2005研]

答：古希腊美术是欧洲文化的发源地，它的艺术上的辉煌成就，对欧洲文化的发展产生了深远的影响。它的美术通常分为四个时期：

（1）荷马时期（公元前12世纪～前8世纪）

荷马时期是根据《荷马史诗》的作者名字来命名的，也是氏族社会末期。荷马时期为希腊神话形成期，也是造型艺术的萌芽时期。

荷马时期最早的造型艺术作品是几何纹风格的陶瓶、造型简朴，大小不一，用于敬神和陪葬。这一时期的陪葬用小雕像也是几何形的，没有细节刻画。因此，这一时期又被称为“几何风格时期”。为古希腊艺术的发展奠定了基础。

（2）古风时期（公元前7世纪～前6世纪）

古风时期是造型艺术的形成期。在这一时期，东方文化通过贸易交往对希腊艺术产生了影响，而希腊艺术又通过吸收东方文化之长和逐渐摆脱东方影响而形成了自己的风格。这一时期的美术成就主要是瓶画、建筑和雕刻。

（3）古典时期（公元前5世纪～前4世纪）

希波战争的胜利后，希腊城邦之间的不和带来了不少的骚乱，但就在这一时期，希腊进入了历史上的黄金时期，以雅典为代表的奴隶制民主政治进一步成熟，经济、文化空前繁荣，古典时期的美术在各个方面都取得了巨大的成就，其中，雕刻和建筑对后世影响最为深远。雕刻已完全摆脱了古风时期的拘束和装饰性，产生了写实而理想的人体，形成了理想化的脸型，达到了希腊雕刻艺术的鼎盛时期，并出现了一批优秀的雕刻家。

（4）希腊化时期（公元前5世纪～前4世纪）

公元前334年，雄心勃勃的亚历山大大帝继承父亲的遗志，率领军队发动战争，侵略东方，进攻波斯。他的霸业虽然没有完全实现，但是把东方文化带到了希腊，同时又把希腊文化传到了东方。因此，在历史上一般把亚历山大大帝东征到公元前1世纪希腊历史结束，称为“希腊化时期”或“泛希腊时期”。

2．简述古希腊神庙建筑主要的三种柱式，它们有哪些审美特点？[厦门大学2012研]

答：古风时期，希腊神庙建筑形成了它的典型形式——围柱式，即建筑周围用柱廊环绕。同时形成了三种基本柱式：

（1）多利亚柱式：它没有柱基，柱子直接立在建筑物的台基上，枝身粗壮，由下往上逐渐缩小，中间略为鼓出，好像人的肌肉在负重，有一种紧张的情况下稍稍突起的效果，显示出承受压力时的坚忍、挺拔、严峻的气氛。枝头简单，由方形柱冠和圆盘组成，没有任何装饰，柱身刻有垂直、平行的浅凹槽。古罗马人认为多利亚式是对刚强的男性人体的模仿。

（2）伊奥尼亚柱式：精巧、纤细、柔美。它有柱基，柱身比较细长，上下变化不大，柱身凹槽也更细密、更深。柱头带涡形卷，檐壁有浮雕饰带，整个感觉匀称轻快。古罗马人认为伊奥尼亚式是对柔和的女性人体的模仿。

（3）科林斯式：它是以后的希腊人在上面两种柱式的基础上另外创造出一种柱式。科林斯式是从伊奥尼亚式演变过来的，只是柱头更为华丽，像一个花篮，这种样式主要流行于小亚细亚地区。

3．简述哥特式教堂的特点。[厦门大学2009年研]

答：“哥特”原是参加覆灭罗马奴隶制的日耳曼“蛮族”之一，15世纪，文艺复兴运动反对封建神权，提倡复活古罗马文化，于是把当时的建筑风格称为“哥特”，以表示对它的否定。

11世纪下半叶，哥特式建筑首先在法国兴起。当时法国一些教堂已经出现肋架拱顶和飞扶壁的雏型。一般认为第一座真正的哥特式教堂是巴黎郊区的圣丹尼教堂。哥特式教堂的特点包括：

（1）结构特点

①框架式骨架券作拱顶承重构件，其余填充维护部分减薄，使拱顶减轻。

②独立的飞扶壁在中厅十字拱的起脚处抵住其侧推力，和骨架券共同组成框架式结构。

③侧廊拱顶高度降低，使中厅高侧窗加大。

④使用二元心的尖拱、尖券，侧推力减小，使不同跨度拱可一样高。

（2）外部特点

①外部的扶壁、塔、墙面都是垂直向上的垂直划分，全部局部和细节顶部都为尖顶，整个外形充满着升腾感。

②柱子不再是简单的圆形，多根柱子合在一起，强调了垂直的线条，更加衬托了空间的高耸峻峭。

③玫瑰花窗，玻璃以红蓝两色为主。浮雕多而精美。

（3）内部特点

①中厅一般不宽但很长，两侧支柱的间距不大，形成自入口导向祭坛是强烈动势。

②中厅高度很高，两侧束柱柱头弱化消退，垂直线控制室内划分，尖尖的拱券在拱顶相交，如同自地下生长出来的挺拔枝杆，形成很强的向上升腾的动势。

③彩色玻璃窗，极富装饰效果。

4．比较古埃及与古代两河流域艺术的特点。

答：（1）古埃及艺术与古代两河流域艺术的共同点

①建筑的规模都比较宏伟、庞大。

②雕刻的人像多处于静止状态，人像大小以地位高低而定。

③作品都带有浓郁的东方色彩，富有装饰趣味。

（2）古埃及艺术于与古代两河流域艺术的差异

①埃及重视陵墓建筑；两河地区重视神庙和宫殿的建筑。

②由于两河地区的民族复杂，各民族之间的艺术相互交流，形成多样化的艺术风格，而这种现象在埃及比较少见。

③在建筑和雕塑上，埃及大量使用石头，而两河流域地处平原，缺乏山石，常利用土坯砖、芦苇进行建造。

5．古埃及艺术给古希腊美术带来哪些影响？

答：（1）古埃及人采用大理石作为其建筑的主要材料改变了古希腊早期建筑材料——木头和泥石。

（2）公元前7世纪中期，希腊人就开始采用大理石雕刻巨大的人像，他们制作这种直立人像的灵感直接来自古埃及，同时还从古埃及人那里学到了雕刻技术。古希腊人不仅采用了古埃及的雕刻艺术，还在很大程度上采用了埃及的比例系统。

（3）古希腊借其有利的地理位置，使古希腊文化吸取了许多古埃及文化的成分，“克里特岛的刻印、壁画、石器，更主要的是它的在文字中都可以感受到古埃及人对其的影响”。

6．简述亚述美术和苏美尔美术的异同。

答：（1）亚述美术和苏美尔美术的共同点

亚述和苏美尔在建筑上都比较喜欢建造庄严宏伟的建筑，在建筑上就开始使用平台。

（2）亚述美术和苏美尔美术的不同点

①在建筑方面，亚述取得了辉煌的成就。亚述是一个军事强国，建造大量豪华的宫殿建筑。当时在尼尼微、卡拉赫、都尔-萨鲁金等城市都建有宏大的宫殿。其中在都尔-萨鲁金（今名豪尔萨巴德）建造的萨尔贡二世的宫殿尤为驰名。苏美尔的建筑多用粘土和木头，不能很好的保存。

②在雕刻方面，亚述的浮雕是美术中最重要的一个部分。在公元前7世纪中叶建造的尼尼微的巴尼帕尔的宫殿里装饰着大量精彩的浮雕，它们如同历史的长卷，记录了国王的征伐、狩猎、饮宴各种活动。这些作品的最大特点是构图有连续性，并呈现出极强的写实能力。苏美尔的雕塑只是在一些器皿上可以见到，艺术性并不高，技巧也比较原始。

7．简述罗马式教堂的特点。

答：（1）罗马式教堂广泛使用拱券结构，并采用石头作建筑的主要材料，风格表现出端庄、稳定的特色。

（2）罗马式教堂外部粗糙、笨重，有很厚的墙，犹如城堡；内部由于窗户小、采光少，显得昏暗，装饰简单，几乎看不到拜占庭式的镶嵌画。

（3）罗马式教堂，无论是创作思想、题材内容、艺术形式和手法都不同于古代，而是有了新的变化与发展，主要是为了扩大教堂的容量以及因建筑后边安放圣物，便于前来礼拜的群众从两翼自由出入。

8．简述哥特式艺术的特点。

答：哥特式美术是中世纪艺术的高峰，流行于13世纪到14世纪，最早产生于法国。哥特式艺术的特点是：

（1）具有浓重的宗教色彩。

（2）建筑比罗马式建筑轻巧得多，普遍使用矢状拱券，强调直线上升，内部少墙壁，而窗户很多，窗上镶有彩色的玻璃画；内壁广泛使用雕塑。

（3）在建筑和雕塑方面成就很大，代表着封建社会繁荣时期的艺术及艺术工匠的创作水平；在工程技术、结构力学和新材料应用诸方面都有突破和新的贡献。