对话

秋晨林景

拍摄手法：在有晨雾的天气到林间拍摄，捕捉朦胧的画面意境，得到左页下图；后期对画面作局部裁切，得到左页上图；通过比较两者，可以看到由裁切带来的不同效果——裁切后的局部画面看上去更加抽象、神秘和富有吸引力。

作品评析：>裁切的过程即对话的过程。当我们重新审视所拍画面时，与作品的交流就开始了。画面是形成交流的诱因，而我们的眼光则成为“刀具”。通过裁切，在与作品的对话中进行必要的“手术”，以最终达到对话的良好效果。

摄影师要保持自我对话的能力和习惯，这是内省的过程，也是不断认识摄影与自我的关系，不断提升摄影水平的重要途径。自我对话的方式有多种，也可以选择与他人对谈，将他人作镜映照自身，解决摄影中的疑惑和问题。对谈的主题可以是摄影中存在感较强的命题，比如颗粒、裁切、观察、捕捉、曝光等，只要是双方感兴趣的命题都可以拿出来交流，交流的过程一定是自我剖析和总结的过程，也应该是一个愉快的、坦诚相见的过程。当然，更为实际的对谈内容是将拍摄中困扰自己的问题拿出来交流，通过对方之口获取可能的解决途径。不过对方提供的经验也不可偏信，摄影师应该带着启发和质疑的眼光去接受相关的内容，这样的对谈才是有效的。

聆城

拍摄手法：利用背景建筑的线条排列营造节奏感和空间深度。

作品评析：在这幅作品中，我们可以感受到多重鲜明的交流——人物与城市空间的交流，人物与自我内心的交流，以及观者与画面的交流。而能够给予这种交流意境的除了人物的情态，虚化的背景也起到了重要作用。它首先交代出了人物所处的空间环境，且其丰富的竖线条和三角结构增加了空间的延伸意境，并与人物闭目聆听形成呼应，凸显主题。

夕照秋林

拍摄手法：变化的云层产生了局部光线，在一个视野相对开阔的地方等待拍摄的时机。

作品评析：这幅作品能让我们感受到光线的独特性，同时也会疑惑摄影师是如何捕捉到这种光线的。这种观看和疑问所产生的答案可以成为我们宝贵的拍摄经验，而这正是与作品对话所带来的收获。

除了与他人对谈，还可以通过不同的介质来完成自我交流，最好的选择就是照片。将自己拍摄的照片拿出来，尽量站在旁观者的立场上重新审视，然后不断回顾自己的拍摄行为，并追问当初是什么吸引了自己拍摄下这张照片，自己是如何做出了处理，包括如何选择角度和构图、如何处理光线、如何把握拍摄时机，以及是否正确地使用了器材、照片是否最终对趣味点进行了精彩地呈现……通过回顾结果（照片），就能发现许多当时自己察觉不到的问题，然后得出总结，并在后面的拍摄中进行纠正，做到胸有成竹地拍摄。当然，我们还可以将照片拿给他人观看，这是一个需要勇气的决定，需要摄影师保持谦逊和开阔的胸襟，客观地看待他人对照片做出的评判，听取他们建设性的意见，以帮助自己看到照片中的问题，并最终指导自己的拍摄行为。

流光溢彩

拍摄手法：从局部中寻找面与面之间的结构和对比。

作品评析：面与面之间的色彩变化往往有助于营造画面层次，增加画面的视觉趣味性。在这幅作品中，我们可以看到摄影师利用不同的色块进行构图，在边框的裁切下，明亮的黄色块成了富有生机的三角形，绿色块成了富有活力的长方形，褐色块成了明暗相间的四边形，它们有的稳定，有的富于变化，有的则充满动感，整个画面富有层次，点、线、面的构成感强烈，将田野表现得流光溢彩，生机勃勃。