3.2 精准定位，圈定目标群体
这里的定位是指圈定目标群体，即要明确将面向什么样的人群、解决什么样的问题。这是策划、创作一个IP项目首先要解决的问题，也是树立IP项目在大众心目中形象和影响力的重要标准。
任何IP，无论是一部作品还是一个人，当大众一提到时就能联想到超脱他自身以外的很多东西，这就是定位的作用。只有定位明晰、精准，才能给人留下深刻的印象。比如在今天的文化消费市场上，有一个人就不得不提——郭敬明。他是一个把商业写作和消费生活一体化、具有巨大商业价值的人，俨然已成为当今文化市场的标杆、文化符号和最有价值的人物IP。
大众为什么会对他有这样高的评价？因为无论是他写的书还是拍摄的影片，都迎合了一部分人的心理、符合了一部分人的预期，使他在这部分人心中成为某种文化现象的代言。
其作品都是围绕有关青春与梦想的话题，所针对的读者对象是“80后”“90后”。所以，一提到郭敬明，这部分人首先就会被他的文学、青春和回忆所感动。尤其是正在紧紧抓着青春尾巴的“80后”们，恐怕别有一番感受。
归根结底，郭敬明无论是写书、拍电影都有明确的定位，且知道该迎合哪些人的口味。这样即使有一部分人不喜欢，那些目标受众也会十分忠诚地紧紧追随。
案例2
郭敬明凭借《幻城》一炮走红，2004年成立“岛”工作室，开始主编一系列杂志。2010年成立最世文化公司，一路走来都在打青春牌，经过十多年的发展，成为一系列青春题材文学的孵化器。
电影《小时代》是其青春派之路上最具代表性的代表作之一。他亲自担任编剧和导演，邀请当红明星杨幂、郭采洁等主演，一经播出便创造了接近5亿元的票房。其实，令这部影片火爆的远远不止高票房，还有一发不可收拾的连锁反应，即涌现出了很多从未出现过的社会现象、文化现象，迎合了一部分青年人的心理：不能实现主宰世界的大梦想，至少可以满足小时代的期望。
由于深受大众的喜爱，“小时代”系列出现后（见图3-1），《小时代4》已经于2015年开播。这时的小时代已成为一个品牌，真正开创着自己的“小时代”。这就是爆款IP 的魔力，郭敬明是IP，小时代也是IP，两者可谓强强联手。
图3-1 “小时代”系列宣传照
很显然，如今看来这条路是非常可行的，而且很可能将长久走下去。2012年郭敬明跨界了，首次孵化出自己的《小时代》IP，随后《小时代》系列的电影便一发不可收拾。
如果说《小时代》IP本身就具有鲜明的群体特征，那么有些IP则是通过后期运作，添加一些符合群体特征的元素去刻意迎合并吸引大众。其中，最具代表性的就是韩剧《太阳的后裔》。它在国内播出后引发了广泛的关注，并带动了一连串的话题，成为网剧中最受欢迎的IP。
案例3
一部韩剧为什么会如此受国人热捧？更深层的原因是国人从中看到了自己的影子。该剧中融入了很多中国元素，无论是在制作上、剧情上，还是男女主角的选定上都能满足中国人的需求。而这些元素，正是这部剧在中国成为现象级剧的引爆点。
那么，这部剧有哪些中国元素呢？
首先是在制作阶段就进行了特别设计。《太阳的后裔》这部剧由韩国制作公司NEW（Next Entertainment World）制作，早在2014年就开始筹拍。筹拍期间该公司就接受了华策影视高达3.14亿元人民币的股份，获得了13.03%的股权，成为其第二大股东。这个“中国身份”是这部剧日后与中国观众更亲近的第一引 爆点。
其次该剧是韩方为开拓以中国为关键区域的市场而特意量身定制的爆款。当然，这部剧最先在爱奇艺上播放是有原因的。早在制作前期，爱奇艺高层就与NEW电影公司和该剧编剧金恩淑有过接触，对韩方提交的项目大纲做了进一步了解，并凭着市场直觉迅速确认了合作，成为这部剧的版权制作方。
最后是男女主角的敲定，宋慧乔、宋仲基都是为满足中国观众目前对颜值需求的特色而定制的。宋仲基这一特别的小鲜肉设定，继续主导着韩国长腿欧巴对中国观众的影响力；实打实地切合了中国观众的心理需求并最终引爆话题点。
总之各种中国元素，使这部韩剧得以“整容”出一张中国脸。
《小时代》《太阳的后裔》两个案例说明，运营者在打造IP时一定要善于利用定位策略，圈定特定的受众群体。准确、清晰的定位，可以说是IP得以持续发展的保障。其实，很多超级IP都有这个特点。如《九层妖塔》《熊出没》等一系列成功IP，都是因为找到了各自的人群定位才取得了成功；再如《熊出没》，合家欢的场景满足特定群体的需求为这部电影以及后续IP的落地奠定基础。
一个好的IP应确定目标群体，满足其需求，让作品本身与需求融为一体并达到高度一致，从而获取他们的认可。这就要求IP项目在制作的最初阶段，尽量满足目标群体的需求。若对需求不明确，就要努力做调研工作，多接触目标群体，了解他们的心理、言行等一切主观因素。