镜头里的诗和画

周末，友人约我一起去参观学校艺术馆举办的一个摄影展，我刚好闲来无事，于是就一同去了。摄影展中照片的拍摄者都是学校的老师，这些平时工作很忙的老师们，利用难得的闲暇时间，用相机记录了一份属于自己的情趣爱好。

我非常喜欢欣赏摄影作品，尤其是那些记录自然景观和人文历史的摄影作品，每每欣赏到那如画般的景色，总会情不自禁产生一种对美的惊叹。

展厅里展览的作品有一百多幅，拍摄的内容有野外山村的春意，有层林尽染的秋色，有白雪皑皑的冬景，有山川地貌风光，也有海滩和海景，总之以自然景观为主。尽管老师们不是专业的摄影师，只是采取了普通爱好者的视角，并没有用到很专业的摄影器材和技法，但拍摄的作品却很见功力。一幅幅反映原生态美好情境的精美照片，好似在讲述拍摄者感知生活的故事，让我感到艺术的美其实就在生活之中。

我看着这些照片，有很多感悟和联想。我一直认为摄影与一般的照相是有区别的：照相也需要精心取景，但主要是为了留作纪念；而摄影则是在特定的时空中、在一种情境下的观察和捕捉，是对美的追求，是寻找人文和历史的瞬间。摄影的主题和内容反映了摄影者内心的一种深层次意境和思想表达。大千世界，春、夏、秋、冬的四季转换所呈现的千姿百态的景色，还有大自然的河流和山川地貌，以及那些人文历史景观，总能被摄影者捕捉到独到的美感，而被定格在一个瞬间。虽然我不懂得专业摄影的技法，也不会从专业的角度去分析作品，但欣赏一幅一幅优美风景的直觉，会让我有一种赏心悦目而又无比舒畅的美感。每一幅作品，就像从镜头里流出的诗和画，悄悄地滋养着我的心灵，让我长久地驻足玩味，流连忘返。

有好几幅作品让我印象深刻。一幅取名为《静》的照片，拍摄的是一条幽静的小河，在夕阳下泛着橙色的波光，河岸停泊着两只小船，河边有一排小树林，天上有几只飞鸟，远处是墨绿色的青山，隐隐约约可以看到几间农舍。照片所拍摄的意境真好，让人看了之后感觉很恬静。你会想到南朝诗人谢的诗句——“余霞散成绮，澄江静如练”，也会想起唐代诗人王勃的诗句——“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”。另一幅取名《海浪》的照片，拍的是悬崖边的大海，蓝色的海空里，巨大的海浪正冲击着嶙峋的礁石，卷起一片片白色的浪花，细细观察，还能看见飞溅起的晶莹浪珠。照片拍得很有冲击力，让人想起了宋代文人苏轼的词《念奴娇·赤壁怀古》——“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”。还有一幅拍摄的是大草原和马，作者取名为《绿色中的奔驰》，在广袤的绿色草原上，一群马奔驰向前，后方扬起一片尘土，一位穿着蒙古族服装的牧马人，正高扬着手中的马鞭。照片的视野很开阔，让你即刻想起铁马金戈的历史，想起唐代诗人王翰的诗——“醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回”。可以说，参展的每一张照片都是一幅画，也都是一首诗，欣赏之中会让人受到感染，在心中陡然升起一种情怀。

镜头外的自然界绚丽多彩，而留在镜头里的世界则充满情怀。多彩的画面令人赏心悦目，恬静的景观让人心静如水，而气势磅礴的场景则让人心潮澎湃。欣赏这个镜头里的世界，不仅是在欣赏画，也是在品味诗词。从古至今，自然界的美丽景观让诗人吟咏，让画家泼墨，留下了很多值得后人称赞的不朽诗章和精美画卷。在今天，有了现代科技的帮助，人们不仅可以在纸张上留下名句和色彩，也可以通过相机镜头留住自然写出的诗和画。

看完展览，我心里想，相机的发明确实是一件很了不起的事情，因为相机不仅如实地留住了自然的美景，留住了个人的喜怒哀乐，更重要的是如实地留住了历史的珍贵瞬间。

写于2017年3月27日