七、溶于大化的名曲

当然，琴乐虽为绝对的标题音乐，但音乐仍是它的主体，有怎样的曲境才能撑起怎样的标题，就此，较为广布之名曲有：

·《流水》

《高山流水》源于伯牙、子期知音之事，原为《高山流水》一曲，唐以后分为《高山》与《流水》二曲流传，《流水》尤被视为经典，以之为“诚古调之希声者乎！”近人管平湖所奏之《流水》，代表中国音乐随航行者二号进入太空，作为与外星智慧生物接触之“语言”，更使此曲为人所知与赞叹。

《流水》从涓涓细流，急湍狭瀑，写至长江广河，情景交融，令人何止有舟行三峡之感，更有江山无尽、逝者如斯之领略。

·《平沙落雁》

据传是三百年来琴界最畅弹之乐曲，曲意在“借鸿鹄之远志，写逸士之心胸”，相较于流水的直抒大化，此曲则写田园自适之怡然。

曲调自然隽永，一音多韵，遂有怡然自得之情。中国音乐写山水自然，或将人置身其中，放情山水；或静体心境，田园自适；或直抒大化，让山色不动，溪声广长；或直接咏物寄情，如写梅花之暗香浮动。此曲则为静体心境之代表。

·《渔歌》

乐曲相传为柳宗元之作，人称之“幽情冷韵，逍遥物外，真有卖鱼沽酒，醉卧芦花之意，故其曲萧疏清越，可以开拓心胸，摅和怀抱”。

琴乐的曲调性其实很强，曲调性强是中国音乐的特质，在此朗朗上口，亲切自然，但美学距离感既近，就乏意境可言，一般则以一唱三叹，回环反复，层层铺衍，以济此病。而在琴，更以长韵使音致远，《渔歌》就如此，此曲有远歌之感，意境悠远，写隐者于山水中淡然吟咏的生涯。

·《醉渔唱晚》

与渔歌之淡远不同，醉渔唱晚着眼在个“醉”字，写江岸暮色，渔父独酌，自得其乐，颇有微醺、放怀之态。

此曲以滑音音型描摹放怀醉歌之态，是琴曲中带有浓厚歌乐意味的一首，惟意虽浓，却因豪放之醉乃有置于天地、不拘人世之感。

·《酒狂》

相传为魏“竹林七贤”阮籍所作，阮籍借酒装疯以消“胸中之垒块”，于乱世，实契“明老庄之哲以保其身”之意。琴之为独奏乐器，成于反名教之六朝，高士不必定隐于山林，放旷形影，不拘礼教，其行亦高。

此曲借切分节奏及行韵流动，带出酒意中踉跄而行，随缘放怀，自得其乐之态。

·《梅花三弄》

晋桓伊善笛，而王徽之善听，二人道遇于青溪，桓伊以笛“三弄”，因名“青溪三弄”，至唐转为琴曲（亦有人以此曲为唐朝颜师古作），相关之解题以“曲音清幽，音节舒畅，一种孤高现于指下，似有寒香沁入肺腑，须从容联络，方得其旨”。

梅向为文人情怀所托，傲霜雪而独占一枝香，惟本曲不以孤傲入手，曲调分别以泛音、实音作三次不同的铺衍，泛音处清越，实音处摇曳，有林和靖“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”之韵，虽非直显孤傲，亦得气韵自然。

·《普庵咒》

普庵为临济宗禅僧，所作普庵咒传于禅林，解题有谓：“其音韵畅达，节奏自然。清夜弹之，逼真暮鼓晨钟，贝经梵语；如游丛林，如宿禅院，令人身心俱静。”

宋之琴虽有琴僧一派，方外喜琴者亦众，惟直接置佛曲于琴中并不多，最知名者即为此曲，曲调以低音弦及行韵作出暮鼓晨钟之韵，娓娓吟哦，确有“杵杵三千，即此出尘”之意。

·《碣石调·幽兰》

为现存最早之古琴文字谱（全谱四九五四个汉字）^[1]，抄于唐人之手，为六朝丘明所传，曲意在写空谷幽兰之高洁，有至此萧索寂然之感。

此曲寂然为琴曲之最，曲调不似后世，益增高古之韵，正所谓其“声微而志远”，音音皆为内心之直抒，虽分段，实则一句一叹，而即便一叹而止，亦得其情。

·《鸥鹭忘机》

曲名出自孔子，以人与鸥鹭游，有机心后，海鸟舞而不下，所谓“至言去言，至为无为”，解题云：“鸥操虽游戏小品，而用意亦自不俗。当夫海日朝晖，沧江夕照，群飞众和，翱翔自得，浑然一派天机，可以想其音韵矣。”“淡逸幽俊，对之尘想一空也。”

·《渔樵问答》

《琴学初津》（一八九四）是曲之后记云：“曲意深长，神情洒脱，而山之巍巍，水之洋洋，斧伐之丁丁，橹声之欸乃，隐隐现于指下。”正所谓“千载得失是非，尽付之渔樵一话而已”。

曲调平和自然，亦有活泼之趣，问答句，古雅澹超，确有放旷山林之意。

·《忆故人》

相同曲意之琴曲有五六首，名《山中思友人》《山中思友》等，此曲为近世琴人彭庆寿受学于其父而广传，曲调高古。乐曲初以泛音呈现，以疏落跌宕之音，写若有所思之情，再以沉郁曲调低回续之，而总以一句沉思的音型“合尾”，起人情思难遣之慨，唯因曲境寂寥，情乃不似世间情分之忧，而有山中遥思之感。

[1] 文字谱为直接以文字叙述该以何指法用于何弦之谱，琴在唐时曹柔发明“减字谱”，通用至今。减字谱是将指法、弦数取其一部、偏旁组合而成。