需要光线

一个人抱着吉他，站在一片枯燥乏味的黄色灯光海洋中。然后呢？突然间，灯光师打出了迷人的交叉光，瞬间令我觉得这一天特有意义。我想，愿意等待的人总会等到精彩的东西。

2013年的于默奥音乐节期间，我作为一家本地报纸的自由摄影师，计划要去拍摄Shout Out Louds乐队。我想，这真是太棒了，因为那是我最喜欢的乐队之一。

拍摄前，我看了这个乐队的一些演出照片和YouTube视频，但没发现什么特别的东西。时间安排很紧凑，我拍摄大多数演出都是快进快出，只为第一时间把照片发到网上。但拍这场演出，我有约40分钟时间，和其他演出相比，简直像是一辈子那么久。

在拍到了报纸需要的照片后，我想自己应该尝试些不一样的东西。演出场馆后面还有空地方，于是我拿着70-200 mm镜头，想要从后面给乐队拍摄一个全景。灯光一直很无趣，我也没期望能有什么改变。突然，在一首歌的中间，灯光师将聚光灯交错起来。交错的灯光持续了大约一分钟，给我留出了设置快门和光圈的时间来拍出清晰的画面。我将ISO从2000降到800，以获得想要的影调反差。脸部的阴影、汇聚在舞台中央的笔直光线、整体的反差成就了这张照片。

建议

• 拍摄演出一定要有耐心。由于环境的原因，有些照片注定会很糟糕。确保你的相机随时待命，设置准确。因为现场的光线很暗，拍摄对象也会时不时快速移动。

• 拍尽可能多的照片。不要在相机液晶屏上回看刚拍的照片，以免错过了绝佳的拍摄时机。

如果有可能，向后退一两步或十来步，在不同的角度拍摄。

• 如果之前没看过将要拍摄的乐队或艺人的演出，那就尽量去YouTube看看最新的视频。这样就能了解他们进行的是什么类型的演出，在演出时如何走位，听起来又是什么感觉。这可能会给你些启发。

• 尊重其他摄影师。不要一直向前挤，影响到别人拍摄。同样，也希望他们尊重你。

• 遵守规则。如果你发现安保人员在拍你的肩膀，就赶紧停止拍摄。

• 与艺人保持距离。别用镜头直戳他们的脸，没人喜欢这样。

• 玩得愉快！

安德斯·萨穆埃尔松

Anders Samuelsson

我是来自瑞典于默奥的一名记者。在过去的4年中，摄影一直是我最大的兴趣爱好。我是从尝试着拍摄演出开始的，这至今仍是我最喜欢拍摄的类型。经过这几年，我的拍摄范围扩展到了人像、风光和静物摄影。在过去几年中，我一直在为一家本地报纸做自由摄影师。去年，我在View Bugs网站的“音乐体验摄影比赛”中获奖。

在原始照片中，顶部和边缘，还有前景中人群的轮廓，都出现了一些不太理想的光线。我在Camera Raw中对照片进行裁剪，用画面的对称性强调被摄主体，使画面干净、简洁。增加对比度至50，清晰度至30，使亮处到暗处的过渡清晰而直接。为了突出这种明暗过渡，我将黑色增加至75，消除所有散射的光线和闪光。在Adobe Photoshop中，对照片进行USM锐化处理（数量75，半径1.0）。