10　湘君湘夫人图

作者/ [明]文徵明

尺寸/ 纵100.8 cm，横35.6 cm

现收藏地/北京故宫博物院

作者|不爱官场爱艺术

文徵明把毕生的精力都放在了写文作画上，是个全才文人，诗、文、书、画无一不精，人称“四绝”。在他决意把毕生时间都奉献给文、画之前，他还做过翰林院侍诏。当时皇帝让他修《元史》，可没过多久他便厌烦了官场生活，然后辞官回了家乡。

文徵明的绘画老师是明代的著名画家沈周。像沈周一样，文徵明也曾模仿古代大师的画作，并且使用不同的风格进行创作，最终形成了自己独特的韵味风格。

他们师徒二人还共同开创了“吴门画派”，这个画派的代表人物还有沈周、唐寅、仇英，他们四人合称为“吴门四家”。其中文徵明是最长寿的一个人，他的后代也是“吴门画派”中人数最多的，因此他对明代的书画影响最深。

文徵明既能作青绿画，又能描水墨画；既懂工笔，又重写意。他对山水、兰竹、花卉等画科都有造诣，其中山水画画得最好。他偶尔也画人物画，《湘君湘夫人图》是他最著名的人物画。

品赏|所谓伊人，在水一方

《湘君湘夫人图》是文徵明根据屈原《楚辞·九歌》中的《湘君》《湘夫人》而描绘的。湘君和湘夫人是湘水之神，有的史书上也称她们是尧的两个女儿。这幅画上有文徵明、文嘉、王穉登的题跋，从题跋上可知，文徵明本来是想请仇英以“湘君、湘夫人”作画的，但是仇英的画并没有使文徵明满意，于是他就自己创作了这幅《湘君湘夫人图》。

图解国画

1　《湘君》

“君不行兮夷犹，蹇谁留兮中洲？……采芳洲兮杜若，将以遗兮下女。时不可兮再得，聊逍遥兮容与。”

2　《湘夫人》

“帝子降兮北渚，目眇眇兮愁予。袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下……时不可兮骤得，聊逍遥兮容与。正德十二年丁丑二月己未停云馆中书。”

3　文嘉题跋

“先君写此时甫四十八岁，故用笔设色之精，非他副可拟。追数当时已六十二寒暑矣，藏者其宝惜之。万历六年七月仲子嘉题。”

4　文徵明题跋

“余少时阅赵魏公所画湘君湘夫人，行墨设色，皆极高古，石田先生命余临之，余谢不敢，今二十年矣。偶见画娥皇女英者顾作唐妆，虽极精工而古意略尽。因仿佛赵公为此，而设色则师钱舜举，惜石翁不存，无从请益也。衡山文徵明记。”

5　王穉登跋文

“少尝侍文太史，谈及此图云，使仇实父设色。两易纸皆不满意，乃自设之以赠王履吉。先生今更三十年，始获观此真迹，诚然笔力扛鼎，非仇英辈所得梦见也。王穉登题。”

细节|神情生动的湘君

湘君一幅唐装打扮，她梳着高髻，穿着长裙，手里拿着羽扇，侧身向后看，好像在和湘夫人对答。画中的人物造型其实是来自顾恺之的《女史箴图》和《洛神赋图》。

细节|温婉的湘夫人

她微微抬起头，目光向下看。她的帔帛飘举，衣裙舞动，再加上纤细的身姿，看起来就像一位姿态优雅的仙女。她的面容和湘君一样都流露出凄凉、忧伤的神情。

技法|大片的留白

文徵明将人物置于画的中间，而背景用了空白的画面，这样就营造出一种虚幻缥缈的感觉，衬托了人物款款而行的动态，也留给观看的人很多想象的空间。

技法|用色淡雅清秀

这幅画用色简练，只有人物用了大量朱红白粉，给人以精工古雅的感觉，被认为是代表了淡彩仕女画的最高境界。

技法|高古游丝线条

所谓的高古游丝描，其线条完全采用有尖圆匀齐特点的中锋笔尖画出，有起有收，流畅自如，显得细密绵长，富有流动性，画人物如春蚕吐丝，后人也称之为“春蚕吐丝描”。这种画法画出的线条，连绵不断，悠缓自然，具有非常均和的节奏感。顾恺之是高古游丝描画法的代表人物，这种平滑、圆润、流畅、舒展的描法，适合于表现文人学士、贵族妇女、仕女等形象。