前言
“斯文讲坛”，继今年初出版第一本讲演集《国学要义精讲读1》以来，正好一年过去了。今天，第二集编辑成书，即将出版。本集收入十篇名家讲演，精彩纷呈。阅读全书后，印象较深引起思考的有两个方面，在此先期提要出来，与读者分享。
这是书中第二篇钱志熙教授《李白新解：法度之中，豪放之外》中所引的一句话。说的是，写文章的人，需要有所取法才能写好；又需要有所变化，才能自成一体，蔚为大观。钱教授用这句话，说明“法古”与“变化”对李白诗歌获得巨大成就的重要意义。李白研究者往往只注意其“笔惊风雨、诗泣鬼神、想落天外、语绝凡近”这样天才性的非凡创造力，却忽略了李白对前人诗歌艺术丰富的、创造性的继承，以及其神思奇变中所体现的法理。全篇论证了“李白诗歌有很深的传统继承和法理……李白是学习古文最认真的一位”，说明从“摹拟前人”到“拟古而变化”的复古式的创作方法，加之“非凡的才性、不羁的自由精神与奔放激情”，才是李白所以成为李白之所在。
不用说，岂止是李白，岂止诗歌，文章、小说、书法、绘画，乃至整个中华文化的发展，古往今来，都是而且必须是在“法古与变化”“守正与开新”的张力中，实现历史之河的奔涌前进。年轻时读梁启超《清代学术概论》，“以复古求解放”是印象最深的一个论断。“穿着古人的服装，演出当代的历史剧”，欧洲的“文艺复兴”也正是借着古希腊、古罗马的艺术形式，来表达和完成新时代的文化追求和思想主张。
耐人寻味的是，不同时代、不同个人，对于这“旧与新”的两端，更应侧重于哪一端来努力才是？纵览本书，不少篇的讲演者，正是以各自专业领域内的独到研究，令人信服、发人深思地解答着这个问题。
如马自力教授《说说中华古诗文吟诵》，认为“吟诵”这种古典的方式，是中国文化的译码器，它可以激发学习兴趣，帮助读者理解经典作品的思想感情，可以培养品格、涵养气质，继而达成增强民族凝聚力与文化自信心的当代追求。
如李小龙教授《如何解读中国古代小说》，寻根溯源，告诉我们被西方“小说”概念所遮蔽的、中国古代小说的本来面貌——承担着“向普通民众去传达文化规范的职责”，即小说须有教化意义。这是读懂和进入中国古代小说世界的重要前提。
所以说，溯本清源，守正法古，是成功创新的必要基础与前提。在随时随处听到“创新”口号的今天，这一点值得重视。以上是第一个方面。
第二个方面，是探讨文化形态的“本土原型与域外变异”。在跨文化的视阈下，重新审视一些我们原本熟悉的概念、命题、名物、故事等，通过“中外互看”，使我们更好把握它们的本质及发展变化。如曹峰教授论述世界上第一部《中国哲学史》，解析学术史上从“经学”到“哲学”的研究转换与书写变迁，同时提出明治时期“古典深厚”“护教式”的学术研究，有时或更胜于“照搬西方理念”的所谓科学的新式研究，这是对第一个方面主题的回应。陈泳超教授梳理舜孝故事的中日传播，展现了民间故事的“记录史”与“生命力”。刘晓峰教授讲解“天皇践祚大尝祭”的文化蕴含，从这个最日本化的仪式中钩沉中国的要素。万明研究员讲述大航海时代的青花瓷，探究其在明代崛起的原因。
本书最后一篇，是张隆溪教授的《中西文化中的“镜子”意象》，旁通中外，出入古今，梳理了中西文献中的“镜”与“鉴”，让我们看到不同文化传统中，人类心灵的沟通与契合。文章最后说：
借用这段文字，是否也可说明源远流长，经历着正、反、合之前进步履的中国文化，给研究者所带来的思想的愉悦与文化的信心？
钱婉约
2020年12月