创作是一种燃烧

王蒙

回忆我个人写作的过程，最难解决的，也是经常碰到的一个问题，就是创作中主观与客观的关系。有时候这个问题不像哲学上的问题那么容易说得清楚，那么单纯，在文学创作上、文学作品里往往是一种纠缠不清的关系。文学作品，它既是非常客观的，又是非常主观的。即使是最冷静、最含蓄、最有节制的那种描写，有时也要透露出作者的思想感情。这问题我不想从理论上来讲，只想从我个人写小说的体会来说，先谈这么几点。

一、创作是一种燃烧

巴金同志也讲过写作是燃烧。

创作与别的活动不同，就在于创作是在一种激情催促之下进行的。有时我想写小说的人更是这样，他的感情多了一点，主观上要表达的东西多了些。说话是表达，吵架也是表达，但仅仅靠日常生活表达还不够，还要把它形之于文字，形成故事、人物、形象。

这里我想特别提一下理想、追求和诗情。

如理想，实际上每个写作者都是特别有理想的，如果他没有理想就不写作了。理想本身和创作想象正是事物的两个方面。想象力是能力，理想是一种追求，他除了日常生活以外，还有精神上的要求，一种精神上和广大读者、和自己同时代人对话的要求。从这个意义上来说，没有理想就没有艺术，也就没有人的精神生活。

我是在一种不写不能自已的情况下写作的，有一种理想，希望生活更美好，就想要把这美好的生活记录下来。因为美好的东西是转瞬即逝的。一种崇高的思想感情不可能二十四小时每分钟都是崇高的，但可以有那么一阵非常崇高的感觉，你希望把它记录下来。这也是一种理想。

另一种是诗情，是对生活的一种新鲜感觉。生活有时是普通的、平庸的，有时又是沉重的、单调的。但即使是平庸的、单调的生活，也是使人非常眷恋的。

而我们的生活里跳动着历史脉搏，跳动着亿万人民在党的领导下进行革命和建设新生活的进程。如果没有理想，这样的脉搏也是感受不到、表现不出来的。要写我们的生活，就要写出这种即使是沉重的，但又是使人眷恋的、令人振奋的诗情。

生活本身包含一种新鲜感，不管是起床、穿衣、吃饭，或者是到一个什么地方去接受一件任务，或是结识一个新人、走过一条街道、路过临时搭起的街边小商店等等，它总会带给你一点新鲜感，有时可构成一种诗情。虽然我们写的是小说，但搞文学的人总有一种美好的诗情，所以写作的燃烧既是一件痛苦的事情，又是一件很快乐的事情。

我说过，创作之所以是创作，就在于它不仅仅对读者来说是新鲜的，对写作者本人来说也是新鲜的。他写完了以后自己才知道，哦！我写了这么一篇小说。我小的时候以为别人写小说是在脑子里都想好，然后把它写出来。我就想，巴尔扎克的脑袋多大啊！他脑子里要装那么多书，要多大的脑袋才装得下去？后来我才知道，不是脑袋里已经装好了书，而是他在写的时候逐渐形成的。

这种燃烧，这种深情，这种激情，有时又成为我的敌人，使我写不下去。为什么会成为我的敌人呢？因为任何一种感情，不管是多么好的感情，当它以完全赤裸裸的情感、愿望、诗情的样式而存在时，它是不大能被接受的。一篇文章中用了那么多感情色彩非常强烈的词，有时效果适得其反。感情色彩越强烈，什么痛苦啊、悲愤啊等等，写得越多，人家越觉得可笑，不能接受。而你要表达这种感情，就只有把这种感情赋予它生活的形式，使它变成平时可接触到的、可以理解到的一种生活样式，这时感情就蕴藏在里面了。

在我写作的初期，往往因为自己要写的这种感情太多、太强烈，因此无暇去找生活，去写这些故事。在很长时间里，直到现在有时也这样，总觉得写故事有点骗人，因为我知道这故事是我编出来的，尽管我的感情是真实的。但这是我的一种偏见，真正好的故事不是编出来的。

如我在1955年写过一篇小说《春节》，开始写得非常散，当时不懂什么叫“意识流”，但那原稿有点初期假的意识流的味道。后来我寄给了《新观察》，那位编辑很好，他退给我了，用毛笔写的复信，字也很漂亮，他说写得很有感情，但实在没有一个故事，所以不好发表。我一看就火了，只用了半小时，就编了个故事，重抄了一遍，寄给《文艺学习》，立刻就发表了，反响还不错。

但这也是一种经验，你要把它用一种生活的样式串起来，使你的感情有所寄托，不然你这种感情像一股气一样，无影无形，无音无踪。这种主观的燃烧，有时可以影响你去选择一个具体的生活故事；有时还成为你的敌人，往往会把自我的东西强加于人，这毛病我至今也没有完全克服。在我许多作品中的人物身上，正面人物身上有我的某种影子，反面人物身上也有我的某种情感的寄托，有时候它的语言大致上是这个人物的，但到某种环节我实在憋不住了，就把我的话塞到里面去了。我明明知道这不符合人物的职业、性格、心理，但非塞进去不可。这样客观上往往会形成一篇不协调的作品，这种状况是有的。有篇评论，文章中有一段专门分析我作品中哪一段调和，哪一段不调和，哪一段和谐，哪一段不和谐，我基本上接受他的意见，他说的是对的（指陈孝英论述拙作的幽默的那一篇，标题为《论王蒙小说的幽默风格》，见《文学评论》1983年第2期）。

再有个毛病就是容易写得过露。主观燃烧的东西太露，总是不过瘾，那股气到那儿出不来，入木二分不行，入木二点九分也不行，非入木三分不可。这种燃烧是必须有的，但这种燃烧有一定的危害性，所以要控制住。这是我谈的第一个问题。

二、文学的客观性

文学确实是忠实的记录。前面我讲了这种燃烧，这种激情本身也是客观世界的反映。它是从生活中来的，而且在多数情况下不是绝对的，它又要还原成生活，还原成生活本身的形式来表现生活，这就注定我们的许多作品是客观的，即使主观性非常强烈的诗歌，都必须遵循或者部分遵循客观生活规律。

如“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回”，这本身是非常主观的，因为黄河之水不是天上来的，而这里充满了李白对光阴的逝去、对人生的感慨。但它本身又是客观的，起码黄河是从高处来的，而且到海中是不复回的，这都有它客观的依据。

后来我慢慢地用另一种方法来写作，就是有意识地来控制主观，有节制地使用主观的激情、追求，去记录各式各样的生活现象、各式各样的生活故事、人物。有时，这样的作品的好处是有比较强的认识价值。它总能反映生活的一个侧面，反映生活的一部分，有非常强烈的认识作用，甚至这个认识价值能超过自己所认识到的，所估计到的。你不受那些俗套的影响，你把你自己所看到的写出来。小说创作也应要求精雕细刻地表现客观世界。

除这方面以外，还有另一方面，那就是经验、阅历、观察和见地。一个作者的兴趣应该广泛，最怕一个作者把自己关起来，只喜欢接触一些与自己“臭味相投”的人，只喜欢自己所感兴趣的某一种类型的工作。这样有一种危险，就是会脱离生活，但表面上看不出来。所以在这一点上，一个作者对生活的兴趣越广泛越好，生活的经历越多、经验越多，他所能理解、掌握的语言类型也越多。各式各样的人、各式各样的职业，特别是那些与自己这种类型完全不同的人物和生活样式，更应该努力去熟悉，去掌握。

如你是城市的，你能不能多少了解一点农村的生活？你可以完全不写农村，但如果一点不了解农村的生活，那是很大的缺陷。你是一个年轻人，你能不能试图去理解一下老年人？在这方面的阅历、经验、见地越丰富越好。在表现生活时，有这么一种对生活客观的估计，比自己用很单纯的概念去解释生活要好得多。你不要急于去给生活做结论。但对客观生活的真实，还是要像我前面所讲的，要带有理想啊，诗情啊，追求啊。否则这类作品看多了以后，会感到缺少一种震撼灵魂的东西，会慢慢感到乏味。

三、创作的胸襟和境界

这种客观的忠实和主观的燃烧都可以升华，它可以在作品中表现出人物更高的胸襟。如历史感，我们即使是写一点小小的私生活，如果我们把它放在近百年的革命发展史中，放在历史的洪流中来写，就能看出作品的气派。我还喜欢作品中有一种悠远感，好像作者不仅仅告诉你现在，好像在人生能经历到、感受到、体验到的东西之外，还有无限多的悠远之境。

陈子昂的诗：“前不见古人，后不见来者，念天地之悠悠，独怆然而涕下。”

我们现在的小说常就事论事，缺少对人生无限的那种忧虑，哪怕是一种爱，或是一种忧伤。这样的胸襟有时也可表现为一种幽默。幽默有各式各样的，有低级的，有插科打诨式的，有胡捣乱的，甚至有一种下流的，但是我总觉得有一种高级的幽默，它所表达的是人生的一种智慧，是对许多事情的一种彻悟，是非常健康的一种乐观。

这种胸襟还表现为一种公民的社会责任感，他忧国忧民，利国利民，先天下之忧而忧，故而总是用自己的笔来表达历史前进的要求，人民的心声。不论写什么作品，对祖国大地、对人民、对生活的热爱，对革命的追求，对共产主义理想的追求，都是我们作品的主旋律。