1.1 游戏场景的概念

游戏场景是指在游戏作品中除角色以外的周围一切空间、环境、物件的集合。就如同话剧表演中演员的舞台、竞赛中选手的赛场、动画片中角色的背景一样，游戏场景在整个游戏作品中起到了十分重要的作用。相较于舞台、赛场和背景，游戏场景的作用更是有过之而无不及。在虚拟的游戏世界中，制作细腻、精致的游戏场景不仅可以提升游戏整体的视觉效果，让游戏在第一时间吸引玩家的眼球，将玩家快速带入游戏设定的情景当中，而且优秀的游戏场景设计还可以传递出制作者所要表达的游戏内涵和游戏文化，提升游戏的艺术层次。

在游戏中，尤其是在网络游戏中，玩家通常会以第一人称的视角出现在虚拟世界中。这时的游戏场景往往会成为玩家视野中的主体对象，玩家首先看到的是游戏场景所构成的虚拟空间，其次才是这个空间中的其他玩家和角色。在“三维游戏时代”的今天，我们很难想象如果一款游戏没有优秀的场景设计，它将如何吸引玩家，如何占领市场。所以从这个角度来看，游戏场景设计在游戏作品的研发制作中是至关重要的环节，甚至超越游戏角色设计成为游戏美术设计中开启成功之门的“金钥匙”。那么，游戏场景在整个游戏作品中究竟起到了怎样的作用？下面从5个方面来分析、讲解。

1.交代游戏世界观

在游戏制作公司中，一个游戏项目立项后，公司的企划人员首要的工作内容就是为该游戏设定世界观。那么什么是游戏世界观呢？笼统地说，游戏世界观就是整个游戏的世界背景，是通过物种、科技、建筑、服饰等具象的游戏设定所阐释出的游戏虚拟世界中的历史、经济、文化等背景框架。

任何一款游戏作品都有属于它自己的游戏世界观，大到大型多人在线角色扮演游戏（Massive Maltiplayer Online Role-Playing Game，MMORPG），小到一些桌面小游戏，无一例外。游戏中所有的元素都可以看作游戏世界观的构成部分，而在这些元素中最能直接体现游戏世界观的就是游戏场景。例如，玩家众多的MMORPG《魔兽世界》的开场动画，通过雪原之地的丹莫罗、幽暗静谧的夜歌森林、黄金草原的莫高雷、战火点燃的杜隆塔尔等几段不同场景和角色的影片剪辑，为玩家展现了游戏庞大的世界体系，影片中各具特色的游戏场景直观地展现出了不同种族的生活、信仰和文化背景。又如日本SQUARE ENIX（史克威尔艾尼克斯）公司的《最终幻想》系列游戏，每一代的开场计算机图形（Computer Graphics，CG）动画都通过精致、唯美的游戏场景为玩家展示出那个介于幻想和现实之间的独特世界。

2.体现游戏美术风格

游戏场景在游戏作品中的另一个重要作用就是体现游戏美术风格。这里所说的美术风格并不是狭义上的画面视觉风格，它有更加广泛的分类。

从题材上看，美术风格可以分为幻想和写实两类，例如日本FALCOM公司的《英雄传说》系列游戏就属于幻想风格的游戏，游戏中的场景和建筑都要根据游戏世界观的设定进行想象和艺术加工；而战争类游戏《使命召唤》则属于写实风格的游戏，其中的游戏场景要参考现实中的环境，有时甚至要复制现实中的城市、街道和建筑来制作。前面提到的《最终幻想》系列游戏就具备介于幻想和写实之间的一种独立风格。

从题材上看，美术风格又分为西式和中式，例如《魔兽世界》和《龙与地下城》就属于西式魔幻风格的游戏，虽然它们是幻想风格的游戏，但游戏中的场景和建筑都符合西方国家的特点；《仙剑奇侠传》和《轩辕剑》这类游戏则属于中国武侠题材，游戏场景中的建筑基本都是中国古代建筑（见图1-1）。

另外，从画面风格上看，美术风格又分为写实和卡通两类。这里的写实是针对卡通而言的，主要指游戏中的场景、建筑和角色的设计制作符合现实中人们的常规认知；而卡通风格中较常见的是Q版风格，通常对建筑、角色和道具进行艺术化的夸张处理，如Q版角色常是4头身、3头身甚至2头身的比例，Q版建筑（见图1-2）常为倒三角形或者倒梯形的设计。如今众多的网络游戏都是Q版风格，其可爱的特点能够迅速吸引众多玩家。

3.配合剧情发展

在某些情况下，特定的游戏场景是在配合游戏剧情发展的需要，例如《最终幻想X》中的一些场景（见图1-3）。这就是游戏在剧情和情感的发展下通过特定场景的配合所产生的强烈艺术效果。

4.烘托整体氛围

在特定的情境下，游戏场景还能起到烘托整体氛围的作用，例如MMORPG中的村落通常是安静、祥和的，主城则大气、繁华，而“大反派”所在的场景常是阴森、恐怖的。不同环境中的情境氛围主要是靠不同的场景设计来烘托的，游戏场景是在第一时间传递给玩家不同视觉感受的重要载体。

5.人机互动的需要

以上提到的4点我们可以归纳为游戏场景在游戏作品中客观性作用的体现，但从某种意义上来说，游戏场景也具备一定的主观性。在早期的“红白机”（Family Computer，FC）上有一款风靡全球的动作（Action，ACT）游戏——《超级马里奥》（见图1-4）。这款游戏的玩法十分简单，玩家需要操控游戏角色，从关卡的起点经过“重重磨难”，到达终点来获得最终的胜利。虽然该游戏中还有其他“怪物”角色，但这里我们将其抛开，仅仅从玩家和关卡场景的关系来看，会发现其实游戏中玩家大部分时间是在与关卡场景进行互动，包括打通障碍、越过陷阱、触动机关等。这时场景不再只是一个仅供观赏和起烘托作用的客观背景，它变成了游戏中的主体角色，已经实实在在地参与到了游戏的人机互动当中。这也是其具备的区别于以上4点的独特作用。

在早期“FC时代”的游戏当中，尤其是横版过关类的游戏，如《魂斗罗》《超级马里奥》《索尼克》《洛克人》等，游戏场景所发挥的作用大多是满足人机互动的需要。限于技术条件，在早期游戏制作中，角色与场景的互动远比角色与角色的互动要简单得多。随着计算机游戏制作技术的发展，现在游戏更加注重的是玩家与非玩家角色（Non-Player Character，NPC）之间以及玩家与玩家之间的互动关系。但如今在一些大型网络游戏的副本关卡或者次世代动作过关游戏当中，游戏场景的人机互动特点仍然存在，可见人机互动是游戏场景在游戏作品中发挥的不可缺少的一个重要作用。