前言

Preface

本书以宋朝有代表性的传统色彩作为引线，介绍传统色彩背后的文化故事，包括色彩与古人的衣食住行之间的联系，让读者感受中华传统文化的独特色彩意象。

全书分为两章，第一章介绍宋朝的社会风貌、文化艺术，以及崇尚的颜色。第二章从宋朝的服饰用色、绘画用色以及器物用色中筛选出具有代表性的15个传统色，讲解关于传统色彩的背景文化、色彩搭配、文物知识并展示相应的纹样。由于年代久远，很多文物的色彩、纹样不再清晰，在创作中我们尽力去还原。为了更好地展示效果，我们对这些纹样进行二次创作并且重新上色，所以纹样的造型和色彩会与原纹样存在一些偏差。

本书在颜色筛选上，既考虑到符合宋朝整体的艺术风格特点和审美艺术代表性，又考虑到朝代崇尚的颜色，让读者能从色彩的角度感受和了解宋朝之美。其中服饰用色多为植物色，主要选自宫廷服饰和民间服饰的颜色；绘画用色则主要是矿物色和植物色，宋朝的绘画艺术是历史上的审美高峰，因此我们选取了不同种类的绘画，不仅有传统纸质绘画，还有壁画等；宋朝的瓷器也十分出名，有著名的五大名窑——汝、官、哥、钧、定窑，器物用色选取的大部分都是宋朝名窑的瓷器釉色。

由于传统色的色值目前并没有统一的标准，我们在查证文献资料时发现传统色的命名较为模糊，常见一名多色或者一色多名的情况。我们在搜索跟色彩相关的文化知识时也遇到了色彩命名笼统的问题，例如某些古籍记载服饰用色时，红色统一写为赤色，而黑色、绿色、蓝色都可以称作青，因此本书在颜色的定义上可能会有偏差。书中内容难免有疏漏，恳请大家批评指正。最后，希望本书能给大家带来有趣的阅读体验。

红糖美学