第90章 首张专辑
当林奇拍摄Numb的MV时，查尔斯来到环球音乐的洛杉矶总部。
“查尔斯，好久不见。”
当钱宁·艾利斯跟查尔斯·伍德握手时，心中充满各种感嘆。
想当年查尔斯在娱乐圈叱吒风云的时候，钱宁就跟他打过不少交道，两人之间也算颇有交情了。
但谈到林奇的唱片合同时…
“生意就是生意，你懂的。”
看着查尔斯准备的合同，里面好几条堪称狮子大开口的条款，钱宁摊手说道：
“查尔斯，我很想签下这份合同，但林奇在报名参加好声音选秀时就签过条款。
一旦他成为冠军，就等于自动签下我们的新人合约，这是具有法律效力的，不可能轻易更改。”
查尔斯笑了笑，在灯光照映下，银白色的发丝都像在闪烁，脸上的每一条皱纹都写着经验与智慧。
他微笑着说道：“钱宁，我明白生意就是生意，但一个拥有公告牌热门单曲五首歌在榜，其中两首歌前十的歌手，你可没办法用新人合同签下来。”
钱宁把查尔斯准备的合同放下，无奈的说道：
“查尔斯，我们不是第一次打交道了，我明白你不会让林奇签新人合同，我可以让步。
但你得改掉版权归属权，否则就得给我更多东西，不然董事会那关是过不去的。”
查尔斯早有预料，他轻松的说道：“放心，我会给环球董事会一个无法拒绝的理由。”
钱宁这时也好奇了起来。
查尔斯无疑是这个行业里最专业的一批人，他很清楚，现在卖唱片根本不赚钱，因此所有音乐公司都转将盈利重心放在版权上。
林奇要的版权虽然不是独占，而是愿意跟音乐公司共同开发，但一旦他脱离环球音乐，这部分版权他就要带走。
表面上看起来，他的要求很合理。
但事实上，在这个行业里，音乐公司就是靠压榨音乐人，趴在他们身上吸血，才能维持高额的利润。
除了极少数巨星，能跟音乐公司站在对等的位置上谈判。
绝大多数音乐人，在音乐公司面前都没有谈判的资格，只能接受被宰，或当个没有任何推广资源的自由人。
林奇是公认具备成为巨星潜力的新人没错，但潜力永远只是未知数。
在他真正拿到成绩前，没有音乐公司会真的把他放在对等的位置上谈判。
在钱宁眼里，无论查尔斯说出什么理由，都很难让他签下这份看似合理，却不可能通过董事会同意的合同。
然而，查尔斯只是说了几句话，立刻让钱宁改变主意。
“林奇帮超凡乐队写了几首新歌，如果你们能拿出足够优渥的条件，我相信超凡乐队也会很乐意选择跟环球音乐合作发行新歌。”
……
林奇从好声音盲选开始，至今已经写了十首歌，其中四首摇滚、两首说唱、四首流行。
除了Same Love因为歌词不讨喜的缘故，其他每首歌全部都是经典，受到广大歌迷的喜爱。
他独唱的五首歌均进入公告牌百强，送给爱琳的两首歌都在前十名，还有两首歌因为刚面世，还没能知道成绩如何，但以质量来看，进入公告牌也是板上钉钉的事。
十首歌，有九首歌进入公告牌，这个战绩简直逆天。
现在的音乐圈里，许多歌手都想找林奇邀歌，甚至是跟他合作，但邀约如雪花般送到查尔斯的音乐工作室，却都没有下文。
没办法，那个音乐工作室现在就是个空壳，压根没人处理这些事。
但在众多对林奇虎视眈眈的歌手中，却有几个人已经拿到他所创作的歌曲了。
首先自然是超凡乐队。
“什么，林奇写歌给超凡？我怎么不知道？”
面对消息灵通的记者提问，凯里·格雷斯一脸懵逼。
记者也愣了，他的消息来自环球内部，绝对可靠，但看凯里这一脸错愕的样子又不像作伪。
凯里听记者这么一说，也认真思考起来。
好半天，他才终于回想起来。
话说，上次查尔斯转交林奇的道歉信时，信封里似乎是有个U盘，只是自己连信里写什么都还没看，自然更不知道U盘里有什么了…
打发了记者，凯里急匆匆地赶回家，找出那天跟查尔斯见面时穿的外套，从口袋里翻出一个信封。
打开信封，抽出已经被揉到有些破烂的信纸，再掏了掏，果然掏出一个小巧的U盘。
对信纸里的内容他已经心里有数，没兴趣再去看林奇怎么花式道歉，这时他只想知道林奇写了什么歌。
打开电脑，插入U盘，打开资料夹，里面果然是几首歌的档案。
他仔细看了一下档案名称，有『Highway to hell』、『Shoot to Thrill』、『Thunderstruck』……
另一边，已经跟华纳唱片签下合约的阿米莉雅正在听林奇发给她的Demo。
这是一首男女合唱歌曲，林奇特地用自己的真声和假音分别唱了一遍，再合成出这个Demo。
阿米莉雅惊讶的发现，林奇竟然还会唱节奏蓝调，而且他转音方面的造诣绝对是专业级的。
至于这首歌的质量，说实话就算差一点，冲着跟林奇合唱的噱头，就没有任何新人歌手能拒绝。
更何况，这首叫做『No Air』的歌，质量高的吓人，曲风还特别适合她。
阿米莉雅默默关闭音乐，拿出手机，发送一条讯息给林奇。
“林奇，谢谢你的歌，放心，我不会辜负这首歌的，给我三天时间，我一定会准备好，等你有空了我们可以随时进录音室。”
在查尔斯的音乐工作室里，还有一个人已经拿到了林奇的歌。
连续听完『Run It』跟『With You』两首充满强烈节奏感的歌曲后，巴里·杰克逊已经麻了。
好家伙，真的是好家伙！
巴里对林奇的创作才华完全服气了，感情之前在好声音的时候，林奇才拿出五成功力。
而且，听着林奇Demo里的唱功，巴里十分怀疑这家伙唱节奏蓝调的水平一点都不比自己差。
这一点倒是巴里误会了。
林奇的转音技巧是不错，但节奏蓝调歌曲更看重节奏感跟律动感。
一个好的节奏蓝调歌手，就算清唱都能唱出强劲的律动感，这一点他还是差了些，要靠一句一句录才能达到想要的效果。
但录个Demo出来震骇一下巴里，确实是够用了。
看着眼前这两首歌，巴里莫名有些感动。
林奇的Demo里，清楚地展现出他对歌曲的驾驭能力，换成其他创作型歌手，断然没有把这样高质量的歌给一个新人的道理。
就算自己不唱，肯定也是找大牌明星来唱，才能把商业价值最大化。
但林奇却毫不犹豫交给自己！
这一刻，他才终于相信在冠军之夜的庆功宴上，林奇说欣赏自己的话。
如果不是真的欣赏自己，怎么可能把这两首歌交给自己？
巴里顿时升起一股‘士为知己者死’的冲动。
但这股冲动很快就被另一种头大的情绪取代。
因为林奇在给他这两首歌Demo的同时，还要求查尔斯安排老师教他练街舞。
在林奇朴素的观念里，哪有唱节奏蓝调的黑人歌手不会跳舞的啊？
巴里：我看你就是在为难我。
脱离了好声音的束缚，林奇可以开始放飞自我，慢慢把前世的歌曲拿出来了。
他拿出这些歌的目的十分明确，除了超凡乐队的歌算还清先前对方帮忙的人情，接下来都会以培养新人为主。
毕竟帮成名歌星写歌，无论写出再多好歌，大众也只会认为是歌手牛逼，没人会去注意词曲创作人是谁。
但如果在他创作的作品下，连续带火了几个新人，情况就完全不同了。
除了写歌给别人，林奇也需要开始筹备自己的首张专辑。
制作专辑是一件很麻烦的事，跟制作单曲完全是两回事。
很多创作型歌手都会兼任自己的单曲制作人，但很少担任专辑制作人。
因为单曲只需要为一首歌呈现出来的效果负责，可以天马行空，无论歌手想加入任何灵感或元素，只要最终质量过关，就是一首合格的单曲。
但专辑制作人要负责的工作就太多了，首先他要兼顾唱片公司的利益需求与歌手自我音乐追求的平衡。
其次，他要能统筹整张专辑的风格与质量，在确认专辑风格后，判断哪些歌适合放进同一张专辑，哪些歌不适合歌手的风格。
最后才是录制音乐的各种细节。
从找伴奏乐手、沟通编曲、确认乐器、确认录音时的各种效果，确认不同型号的麦克风哪一款更适合歌手诠释这首歌。
在歌手录制完后，制作人还要确认和声效果、混音效果等。
直到一张专辑关于音乐的部分完成，制作人还得确认专辑封面设计、发行宣传等。
可以说，单曲制作人只需要烦恼音乐相关问题。
专辑制作人需要烦恼的，是从确认要制作专辑开始、一直到专辑完成后上市销售的一切问题。
一个好的单曲制作人，可以是歌手本身，也可以是跟歌手熟识的乐手等。
但一个好的专辑制作人，通常是业界里的前辈大咖，或直接就是音乐公司里的高层。
这也是环球音乐的阿尔·马汀在行业内地位如此崇高的原因。
一手捧红三位天后的成绩，堪称独步天下。
这也是林奇未来想达到的成就。
只有当他证明自己拥有能独立捧红几个超级巨星的能力，他在这个产业的地位才能跳出艺人明星的范畴，进入另一个领域。
当然，在那之前，他得先把自己的首张专辑做好。
对此，他有一个大胆的想法…