1.3.4 短视频拍摄
如果说短视频脚本是创作短视频的基础，那么拍摄便是创作短视频的关键。只有拍摄出画面清晰、稳定的短视频素材，短视频团队才能创作出清晰、完整的短视频作品。在拍摄短视频时，为了保证拍摄过程的顺利进行和最终作品的质量，短视频团队要做好充足的前期准备，以便在正式拍摄时可以运用合理的拍摄技巧。
1. 拍摄的前期准备
在拍摄短视频前，摄像师要准备好拍摄设备和器材。拍摄设备包括智能手机、相机或摄像机等，而器材包括三脚架、话筒、灯光设备和镜头等。这些器材可以帮助摄像师拍摄出更加稳定、清晰、明亮的画面，收录清晰的声音。摄像师在拍摄之前还要检查这些设备和器材，确保其能够正常工作。
除此之外，编导要与所有参与拍摄的人员沟通好脚本和拍摄事项，提前安排好时间表，确保按照计划完成拍摄任务。对于需要出镜的演员，要提前为其准备服装和拍摄中所需的道具，以及布置脚本中涉及的场景。编导及其团队成员要提前了解拍摄场地的环境、光线及相关限制，并据此制定拍摄计划，这有助于避免在现场出现不必要的麻烦，从而提高拍摄效率。
2. 正式拍摄
在正式拍摄时，摄像师和编导要正确设置拍摄参数，灵活运用拍摄技巧及做好团队协作与沟通。
（1）正确设置拍摄参数
拍摄参数的设置主要包括以下几个方面。
① 曝光设置：根据拍摄对象和环境光线合理设置曝光参数，确保画面亮度合适，这有助于捕捉细节，避免过曝或欠曝。
② 焦距选择：根据拍摄对象和场景的需要选择合适的焦距模式，保证画面清晰，这有助于突出主题，引导用户的视线。
③ 白平衡调整：根据实际环境光线的色温调整相机的白平衡参数，保证色彩准确，这有助于还原真实色彩，避免出现偏色。
④ 快门速度选择：根据拍摄对象的运动速度和实际需要选择合适的快门速度，减少模糊和动态效果，这有助于捕捉动态画面，提升短视频的观赏性。
⑤ 其他设置：根据需要合理设置相机或摄像机的其他参数，如ISO（感光度）、对焦模式等。这些参数的设置会直接影响拍摄效果，因此需要根据实际情况进行调整。
（2）灵活运用拍摄技巧
在正式拍摄时，摄像师可以灵活运用以下拍摄技巧。
① 构图：注意画面的构图，合理运用规则线条、对称、平衡等元素，使画面更加美观。同时，注意前景和背景的搭配，要突出拍摄对象。
② 光线：善于利用自然光和人工光源为拍摄对象提供充足的光线。光线是摄影的灵魂，合理地运用光线可以大大提升视频画面的质感。
③ 镜头选择：根据拍摄需要选择合适的镜头，如广角镜头、长焦镜头等。不同的镜头可以带来不同的视觉效果，有助于表达不同的情感和氛围。
④ 运镜：摄像师要合理运用各种运镜方式，如推镜头、拉镜头、摇镜头、移镜头、跟镜头、环绕镜头、升降镜头等，以达到最佳的视觉效果和观看体验。
知识链接
在短视频拍摄中，可以采用不同的运镜方式，具体如下。
• 推镜头：由远至近的拍摄方式，通过逐渐靠近拍摄对象，营造出紧张、聚焦的氛围，常用于突出人物的表情和细节。
• 拉镜头：与推镜头相反，由近至远逐渐拉开与拍摄对象的距离，常用于表现宽广的场景或宏大的气势，为用户提供全局的视角。
• 摇镜头：在固定位置左右或上下移动镜头的拍摄方式，通过摇镜头可以展示拍摄对象的多个角度和侧面。
• 移镜头：沿着一定的轨迹移动镜头进行拍摄，模拟人的行走或跑动，使画面更具动感和真实感。
• 跟镜头：始终跟随运动的拍摄对象进行拍摄，有特别强的空间移动感，适用于连续表现人物的动作、表情或细部的变化。
• 环绕镜头：围绕中心物体进行环绕拍摄，用于突出主题，使画面更有张力。
• 升降镜头：镜头上下移动，用于表现高度和垂直的空间感。
⑤ 稳定拍摄：使用三脚架或稳定器来确保画面稳定，避免出现抖动或晃动。稳定的画面能够让用户更加专注于视频内容。
（3）做好团队协作与沟通
摄像师要与编导等团队成员保持密切沟通，确保对拍摄要求和目标有清晰的认知，这有助于摄像师更好地把握拍摄方向，实现创意构思。摄像师要与演员及其他工作人员建立良好的合作关系，确保拍摄过程的顺利进行。在拍摄过程中，摄像师需要关注演员的表演状态，及时调整拍摄方案，以捕捉最佳画面。