帕拉尼克谈写作

本著作对洛佩·德·维加坎坷曲折、浪漫而凄凉的人生经历做了比较全面而生动的勾画，对他的创作经历做了充分的评述，对他的戏剧进行了分门别类、以点带面的评述和分析。他一生创作了一千八百多个剧本，不仅数量巨大而且品位极高。可谓成就卓著，被誉为“西班牙戏剧之父”。其诗歌创作独树一帜，同样成就非凡。其名气和地位与塞万提斯并驾齐驱。

本书系作者近年来研究中国现当代文学的成果结集，其总体特点是以作家研究和文本细读为基础，立足于20世纪以来的文学现象，将作家研究、文本分析与文学观念、立场和风格融会贯通，从现代性与鲁迅的文学选择，历史场域中的鲁迅文学，现当代作家的语言、文体及文学的民间立场等角度切入20世纪中国现当代文学的诸多理论问题和作品评价，对文化多元选择下的中国现当代文学进行了个案分析和综合研究。全书展示了作者扎实的理论素养和

安徽历史上文学要籍众多，且多有影响，对其进行论述是很有必要的。本书对先秦至清末（1840）的皖籍文学家现存重要文学创作、重要诗话文论著作或编选的重要诗文集共100余部进行解题，每题范围为作家生平事迹、主要著述及版本、重要文学要籍内容以及文学成就等方面，尤以后者为重点，对安徽省文学要籍的总体研究有新的突破，对地方传统文学和文化见建设提供学术资源。

本书由两部分构成，上篇是《诗经》通论，首先，从学术史、文化史、文学史的角度，考辨《诗经》的作者、时代、地域、结集、流传等基本问题，研读《诗经》的主要内容，审视《诗经》对中国文化的影响，论述《诗经》的文化精神和艺术成就，梳理了先秦至近代《诗经》研究的内容、特点和价值，重点分析了《诗经》的公案、谜案、悬案。其次，从地域文化和文学地理的视野，探讨了《诗经》“二南”与汉水流域文化的关系，以及《诗经》跨学科

桐城派作为清代人数最多、影响最大的散文派别与清代学术发展有着密切关系。这种关系表现在：第一，作为清代理学中坚的桐城派在发展轨迹上与清代理学存在相似性；第二，它与清代汉学之间存在既相争又兼容的复杂关系。桐城派在有清一朝居于学术正统的地位，清朝灭亡后又被斥为“谬种”。这种学术及政治地位上的大起大落使桐城派具有了学术研究上的典型意义，对桐城派学术思想流变的梳理，不仅有助于对中国近代学术思想流变的认识，也

本成果从民族音乐学尤其是民族器乐学视角切入《诗经》和古代典籍文献，回避了前哲时贤已多有研究的乐器形制问题，综合运用朴学、二重证据、统计学、定量分析、历史和逻辑辩证统一、宏观和微观相结合、语言学、美学等八、九种研究方法，由《乐经》而《诗经》305篇的曲式，而《诗经》中的乐器分布，而《诗经》中的器乐演奏，而《诗经》中的器乐演奏的应用，而《诗经》之外典籍文献和出土文物中有关《诗经》的器乐演奏和对器乐艺术

伴随着视觉文化时代的来临，文艺界正经历着一场“图”与“文”的“战争”，以语言文字为载体的文学受到“图像霸权”的挤压与挑战，部分学者甚至悲观慨叹：“文学的黄昏已然来临”，“文学已走向终结”。为了回应上述文化现象，本书从视觉文化的角度切入，选择了世纪之交的诸多热点文学现象，如“文学期刊图像化”、“图文书”、“小说的影视改编”以及“新生代”、“70后”、“上海怀旧”、“身体写作”、“小资写作”、“美女文

本书系统梳理了澳大利亚文学批评的早期崛起及其此后一个多世纪以来的发展脉络，内容涵盖四个历史阶段中涌现的主要人物、流派、思想观念、问题和方法，全书以二十世纪西方文论史为参照，立足中国视角，着重考察澳大利亚文学批评移植外来观念与方法并对其实行本土化的历程。

本书截取新中国十七年这一段，通过细致梳理和分析大量文献，考察外国文学经典、中国现代文学经典与中国古代文学经典批评的核心问题，揭示具体历史语境中批评观念的本质特征、表现形态、内在逻辑、演变轨迹，廓清文学批评范式转移的发展过程。既考虑到问题之间的历史与逻辑联系，又体现某一问题所包含的历史内容与思想深度，追溯中国当代文学批评现代性追求的精神脉络。