李白诗解

唐宋时期散文名家名作迭出，呈现出极为繁荣的创作局面。本书以“唐宋八大家”为主，通过对诸多唐宋著名散文作家作品进行讲解与赏析，介绍该时期散文发展脉络、作家的创作情况，以及各流派之间的继承关系和独特风格。本书撰写秉持求真与务实两大原则，在博采众长的基础上，吸收现有研究成果，以时代和人物为线索，分为十二讲，每讲下设若干小节。各讲之间互相独立又相互联系，形成了合理的结构体系，既具有贴合专业特点的优势，又能

本书在对“土司子弟入学”制度进行宏观考察的基础上，以“考”、“论”结合的方式，从对象补考、交往情况、交往特征、交往的影响及意义四个方面首次系统地对容美土司家族的文学交往史进行了历时性梳理，从一个角度揭示了这个家族文学传统承续数百年的原因。相关的研究成果也进一步充实了中国少数民族文学史。同时，容美土司文学交往作为中华民族内部文化交流的经典范例，对其的研究也有助于我们深刻理解中华民族“多元一体”格局形

本书作者从《红楼梦》饮食文化说开去，透过虚实食单、南北食材、茶事析疑、饮具鉴真、酒与酒令等妙趣横生的单元，品读红楼滋味，重温中国传统文化醇厚丰富的细节。

本书是一部文学评论集。该书集中了作者三十多年来相关文学研究和文学评论的思考成果。本书共收入文章31篇，分上下两编，上编为“本土文学溯源”，下编为“本土作家评论”。本书所指的“本土文学”，其概念外延可以逐步缩小：面对世界文学，中国文学是“本土”；面对中国文学，湘楚文学是“本土”；面对湘楚文学，永州文学是“本土”。上编的“溯源”，就是根据这样的层次概念进行追溯的，从文学与文化及人的生活、生命的关系开始

本书从诗词、艺术切入，聚焦苏轼的诗画理论与自然观，并结合苏轼的人生经历、思想感情、创作心态与文艺见解加以分析，探索苏轼所开创的深邃精妙的艺术境界。本书内容分为苏轼的“诗画同异说”、论苏轼的自然诗观、苏轼论艺术风格、谈苏轼的题画诗、论苏轼诗中的自然山水动态美，以及苏轼山水诗的谐趣、奇趣和理趣等十讲。

进入21世纪以后，随着中国社会文化的急剧变化及诗歌在社会文化中位置的迁变，诗歌批评中形成了一种抵制诗歌“技术主义”、要求诗歌关注当下现实的呼声和一种“为诗辩护”、维护诗歌之“特殊性”与独立性的表述的冲突。在新的历史语境下，这一延续了传统写实主义观念与先锋文学之对垒格局的冲突，加入了不少看似新鲜的元素和议题，如“底层写作”“打工诗歌”及“草根性”“新乡土”等。这引发了关于诗歌与伦理或诗歌自身伦理的讨

本书是作者为学三十来年撰写的关于文学的论文和评论的结集，共计三十八篇。作者秉持和践行“掐尖儿式”研究的理念：选择顶尖级的名家、最优秀的经典和具有重要意义的文学现象作为研究和阐释的对象，以实现研读经典、走近大师、与大心相遇的目标。文章虽类分三种（经典细读、名家评析、现象透视），时跨三代（古代、现代、当代），但却以人这根红线使其彼此融为一体：探究人心的玄奥幽深，体察人性多维百态，关注人生的处境出路，礼

古诗，有可能回应当下的时代变局、生活处境吗？或许这本书提供了一种答案。“九诗心”，指九位在时代动荡的阵痛中求索人生方向的诗人（屈原、李陵、曹丕、陶渊明、杜甫、欧阳修、李清照、文天祥、吴梅村）。他们的处境和生命之问，每一个后疫情时代的人都会感同身受。通过诗歌，我们得以看见人如何在大的时代纷乱中，转化生命的痛苦，获得个体的从容和内心的稳定；也得以看见，对于人生的根本处境，人可以作出怎样的回答。作者以女

本书是著名汉学家、翻译家施吉瑞撰写的杨万里作品的文学批评。作者将杨万里诗歌置于十二世纪中国的社会与艺术的大背景中，探讨作者的文学追求与积极的政治活动、宗教因素、哲学思想、书法与绘画艺术等方面千丝万缕的联系。考察杨万里作品的艺术价值与审美特质。本书内容共分八章，重点论述杨万里的生平、文学理论、创作方法、创作主题，以及后世对杨万里诗歌的批评接受史。其中最为突出的特点是，作者对杨万里诗歌与佛教（尤其是禅