基础知识一：格律诗的形成

我国的古诗，大致分为古体诗（也称古风）与近体诗（也称格律诗）两大类。

古体诗最初是以四言诗为基础的齐言句式，也产生出三、五、六、七、八等各自相对齐言或杂糅并存的杂言句式；诗长度不限，诗用韵不限。

格律诗是由古体诗发展而来的，它是齐整的，只押平声韵，四句一首的五言、七言绝句，或八句一首的五言、七言律诗以及八句以上的排律等。

“齐”言是诗歌的形式特征之一，是区别于“散”文的形体特点。格律诗是汉语诗形式美的极致，自然追求“齐言”、“方块”形式。因此，五言、七言句式的确立是格律诗的肇始。在诗句演化发展的过程中，四言诗的“二二”节奏显得呆板而无变化，杂言诗又显得杂糅而少规律。“二三”节奏的五言句式与“四三”节奏（或“二二三”节奏，即多出二节奏）的七言句式，恰好体现出整饬中寓变化、变化中有规则的长处。五言、七言的句长在表意上也恰到好处。因此，五言、七言句式主体得以确立（介于五言、七言间的六言诗极为少见）。到汉代，“古诗十九首”表明五言诗的成熟，张衡的《四愁诗》、曹丕的《燕歌行》表明七言诗的成熟，从此，五言、七言便成为诗句的基本样式。而曾经为风雅所宗的“四言诗”，仅成为“古雅”的象征（如曹操的四言诗），偶为后人注重，只在庄重场合使用（如祭祀、庆典的颂辞）。

汉语的一个重要特征是四声及其变化。齐梁文人沈约、周颙、谢朓等吟咏创作诗歌的过程中认知了这一特征。

在诗歌吟咏过程中，人们发现诗句按一定规则的平仄相间能体现音节、音韵的节奏起伏，产生和谐之美，于是形成大致双节拍平仄相间的“律句”；在诗句前后相续中，又通过相对与相粘的变化而产生出同异跌宕之美，于是产生出句子间对粘规律；平声韵有浏亮而易于传扬的特点，于是要求格律诗限押平声韵；我国传统美学核心的对称美，通过诗文辞赋的实践与提升，移植进格律诗，于是，形成中间诗联的严格的对仗关系。渐渐地便形成了格律诗。

格律诗的基本长度为八句也并非偶然。第一，八句正好是诗句相续中出句接对句，对句接粘句，粘句后再对的循环往复（绝句是一循环）；第二，八句的长度大致是表达相对重大、相对丰富的题旨，这是八句律诗形成的合理性。当诗人表达短小精练的题旨意蕴时，相应产生出类似八句对截为一半的诗体，叫作绝句。