第二节　技术

达•芬奇说：艺术借助科技的翅膀才能高飞。艺术随着科学技术的进步而不断发展。最原始的娱乐方式是演员与观众面对面的交流，随着机械和声学的发展，留声机的发明促进了唱片业的产生和文化的低成本传播。而光学和摄影技术的发展也使电影成为人们生活中不可或缺的重要部分。数字技术的发展和网络的形成，甚至空间技术的发展也使得当今时代的娱乐方式产生了革命性的变化。从收音机、电影、电视、电脑等不同的终端所体现的绝不仅仅是娱乐工具的进步，更重要的是体现了文化生态的深刻变化。这种由科技进步所启动的娱乐方式的变革至今仍日新月异。2016年底，在好莱坞乃至世界都颇负盛名的华裔导演李安携《比利林格的中场战事》献礼大荧幕，引起业界不小的震动，面对外界对其创新的惊异，尽管资本方会抱怨成本更高，但在电影领域，从没有人会抱怨技术“太先进”。就像有声片代替默片，彩色画面取代黑白电影，大牌导演中的先驱者们，比如詹姆斯•卡梅隆、彼得•杰克逊等都在向高帧率技术进发。

技术无疆界、无预设，任何场景风格都可经由技术得以表达，而技术又同时构筑起产业发展的门槛和壁垒。得技术者，虽未必能够立于不败之地，至少能够得到相当的先发优势。今日众多海外作品关注度爆棚，离不开技术对创意的表达。然而我们也应该看到工具不总是从属的，它对内容常常会产生意想不到的影响。

与传统的娱乐方式相比，现代娱乐具有高技术与高情感相结合、艺术享受与商业消费相结合的特征。数字娱乐产业作为以互联网技术为平台，数字互动技术与艺术要素相结合的一种产业，与整个市场和社会文化娱乐消费紧密相连，是现代娱乐方式的典型体现，它构成了现代文化产业的重要部分。在整个文化产业体系中，数字娱乐产业是与现代科技结合最密切的部分，是最能体现文化产业科技、艺术、商业三位一体的现代形态。随着全球数字化革命的不断深入，尼葛洛庞蒂所描绘的人类“数字化生存”图景不断地成为清晰的现实，人类娱乐领域也开始了一场数字化的革命。数字娱乐产业正迅速崛起，成为现代娱乐方式的主流。这种娱乐方式的革命，赋予了“数字化生存”这一概念新的含义。人类的数字化生存并不只是体现在吃、穿、住、工作等必需的物质生命活动中，同时也体现在人类的精神文化和娱乐活动中；这意味着数字化不再仅仅是人类现代生存的手段，同时也渗透于人类的幸福体验中，参与人们对生命意义的理解和领悟。